Bücher von Andy Warhol

Andy Warhol kept these diaries faithfully from November 1976 right up to his final week, in February 1987. With appearances from and references to everyone who was anyone, from Jim Morrison, Martina Navratilova and Calvin Klein to Muhammad Ali, these diaries are the most glamorous, witty and revealing writings of the twentieth century.

Überall, wo er hinging, hatte Andy Warhol eine Kamera dabei. Dieser Band enthält eine Auswahl aus zehn Jahren: außergewöhnliche Aufnahmen, die die ambivalente Schönheit und die unauflösbaren Widersprüche Amerikas zeigen. Warhol fotografierte Wrestler und Politiker, die Schönen und Reichen ebenso wie Obdachlose. Viele bekannte Persönlichkeiten finden sich auf diesen Seiten: Truman Capote mit den frischen Narben nach einem Facelifting, Madonna, die sich hinter einem brünetten Bob versteckt, ein nackter Keith Haring, der gerade im Meer badet. Warhol, der als Kind osteuropäischer Einwanderer als Andrew Warhola geboren wurde und zum wichtigsten Künstler der USA avancierte, war gleichzeitig dessen bester Entlarver und Deuter.Amerika ist eine sehr persönliche Sammlung von 250 Fotografien, durchsetzt mit Anekdoten und aphorismenhaften Reflexionen, die einem die USA besser erklären als dicke Wälzer. Das Buch, das zum ersten Mal auf Deutsch erscheint, ist eine zeitlose Momentaufnahme über Starkult, Kommerzwut, Schönheitswahn, also des American Dreams und Wahns.

Part novel, part Pop artwork, Andy Warhol's a is an electrifying slice of life at his Factory studio'A work of genius' NewsweekIn the early 1960s, Andy Warhol set out to turn the novel into pop art. a, the first book he wrote, is the result. Transcribed from audiotapes recorded in and around his legendary art studio, it begins with the actor Ondine popping pills, then follows a cast of thinly-disguised superstars, musicians and prima donnas as they run riot through Manhattan. A knowing response to James Joyce's Ulysses, using the freewheeling, spontaneous techniques as Warhol's visual art, this filthy, funny book is a uniquely creative insight into Factory life. 'Hellish hymns from Amphetamine Heaven, the vox populi of the Velvet Underground ... These people are witty and they are grand, they do terrible things and make awful remarks' New York Review of Books

Anecdotal, funny, frank, POPism is Warhol's personal view of the Pop phenomenon in New York in the 1960s.A cultural storm swept through the 1960s?Pop Art, Bob Dylan, psychedelia, underground movies?and at its center sat a bemused young artist with silver hair: Andy Warhol. Andy knew everybody (from the cultural commissioner of New York to drug-driven drag queens) and everybody knew Andy. His studio, the Factory, was the place: where he created the large canvases of soup cans and Pop icons that defined Pop Art, where one could listen to the Velvet Underground and rub elbows with Edie Sedgwick and where Warhol himself could observe the comings and goings of the avant-garde.In the detached, back-fence gossip style he was famous for, Warhol tells all in POPism?the ultimate inside story of a decade of cultural revolution.