Bücher von Christina Dörfling

On Air showcases a distinctive art form, the sound sculpture, retracing its evolution from the early 1950s, when artists begin dismantling the conventional boundaries of art, to the early 1970s. In no more than a quarter-century, the range of possible answers to the question "What is art?" grows vastly larger. Propelled by the idea of the work of art as a machine and instrument, sounds, noises, tones, vibrations, silence, words, breath become a "tangible" sculptural material. Artists enrich visual perception by adding the acoustic dimension, interweave seeing and hearing, explore time and space with fresh zeal. In emerging artistic genres such as performance, installation, or media art, sound is an integral component of the work. The book focuses on sound objects by Yaakov Agam, Joseph Beuys, Hermann Goepfert, Yves Klein, Jannis Kounellis, Bruce Nauman, Robert Rauschenberg, Jean Tinguely, David Tudor, Timm Ulrichs, and others.With five scholarly essays and numerous illustrations and notes on individual works, the comprehensive publication offers an attractive introduction to the subject.

Die Geschichte der Musik und ihrer kulturellen und sozialen Kontexte im 20. und 21. Jahrhundert ist eng mit Medientechnologien verknüpft. Durch die Entwicklung und Verbreitung elektromechanischer und elektronischer Apparate und Objekte der Musikproduktion, -speicherung und -wiedergabe wurden im Laufe des 20. Jahrhunderts die Möglichkeiten des Herstellens, Vermittelns und Erlebens von Musik stark erweitert und transformiert.Diese Musikobjekte sind zum einen Teil der materiellen Kultur und der musik-, kultur- und technikgeschichtlichen Veränderungen, von denen sie erzählen. Zum anderen können sie nach ihren je eigenen Objektgeschichten sowie spezifischen Entstehungs- und Nutzungshorizonten befragt werden. Das Buch widmet sich aus theoretischen, methodologischen sowie sammlungs- und ausstellungspraktischen Perspektiven diesen Musikobjektgeschichten der populären Kultur.