Bücher von Deanna Downes

"Les femmes noires dramaturges, en particulier, ont assuré leur survie [celle de la culture noire] en créant des pièces de théâtre qui évaluent de manière réflexive leurs expériences de vie" (Sunni-Ali). Ce livre est une analyse de trois dramaturges noires queer et de leurs pièces - Mary Powell Burrill, "They That Sit in Darkness" ; Angelina Weld Grimké, "Rachel" et Alice Dunbar Nelson, "Mine Eyes Have Seen" - du début du vingtième siècle qui ont fait exactement cela. Je m'intéresse à l'analyse réflexive de la vie des Noirs en Amérique que leurs pièces offraient à leur public. Je m'intéresse à la manière dont ces pièces ont atteint le public noir - leur mode de diffusion et de représentation - dans des magazines tels que "The Crisis" de la National Association for the Advancement of Colored People et "The Birth Control Review" de Margaret Sanger. Je m'intéresse à la manière dont la forme qu'ils ont créée peut servir de modèle pour la création et l'identification d'une esthétique théâtrale féministe noire queer contemporaine.

"Le donne nere, in particolare, hanno assicurato la sopravvivenza della cultura nera attraverso la creazione di opere che valutano in modo riflessivo le loro esperienze di vita" (Sunni-Ali). Questo libro è un'analisi di tre drammaturghe nere queer e delle loro opere - Mary Powell Burrill, "They That Sit in Darkness"; Angelina Weld Grimké, "Rachel" e Alice Dunbar Nelson, "Mine Eyes Have Seen" - dei primi del Novecento che hanno fatto proprio questo. Mi interessa l'analisi riflessiva della vita dei neri in America che le loro opere hanno offerto al pubblico. Mi interessa il modo in cui queste opere hanno raggiunto il pubblico nero - il modo in cui sono state distribuite e rappresentate - in riviste come "The Crisis" della National Association for the Advancement of Colored People e "The Birth Control Review" di Margaret Sanger. Mi interessa capire come la forma da loro creata possa essere un modello per creare e identificare un'estetica teatrale contemporanea femminista queer nera.

"Las dramaturgas negras, en particular, han garantizado su supervivencia [de la cultura negra] mediante la creación de obras de teatro que evalúan reflexivamente sus experiencias vitales" (Sunni-Ali). Este libro es un análisis de tres dramaturgas negras queer y sus obras - Mary Powell Burrill, "They That Sit in Darkness"; Angelina Weld Grimké, "Rachel" y Alice Dunbar Nelson, "Mine Eyes Have Seen" - de principios del siglo XX que hicieron precisamente eso. Me interesa el análisis reflexivo de la vida de los negros en Estados Unidos que sus obras ofrecían a su público. Me interesa cómo estas obras llegaron al público negro -su forma de distribución y representación- en publicaciones de revistas como "The Crisis" de la National Association for the Advancement of Colored People y "The Birth Control Review" de Margaret Sanger. Me interesa saber cómo la forma que crearon puede ser un modelo para crear e identificar una estética teatral feminista negra queer contemporánea.

"Insbesondere schwarze Dramatikerinnen haben das Überleben der schwarzen Kultur durch die Schaffung von Theaterstücken gesichert, die ihre Lebenserfahrungen reflexiv auswerten" (Sunni-Ali). Dieses Buch ist eine Analyse dreier queerer schwarzer Dramatikerinnen und ihrer Stücke - Mary Powell Burrill, "They That Sit in Darkness"; Angelina Weld Grimké, "Rachel" und Alice Dunbar Nelson, "Mine Eyes Have Seen" - aus dem frühen zwanzigsten Jahrhundert, die genau das taten. Jahrhunderts, die genau das taten. Ich interessiere mich für die reflexive Analyse des schwarzen Lebens in Amerika, die ihre Stücke ihrem Publikum boten. Ich interessiere mich dafür, wie diese Stücke das schwarze Publikum erreichten - durch die Art ihrer Verbreitung und Aufführung in Zeitschriften wie "The Crisis" der National Association for the Advancement of Colored People und Margaret Sangers "The Birth Control Review". Mich interessiert, wie die von ihnen geschaffene Form ein Modell für die Schaffung und Identifizierung einer zeitgenössischen queeren schwarzen feministischen Theaterästhetik sein kann.

"As dramaturgas negras, em particular, têm assegurado a sua sobrevivência [da cultura negra] através da criação de peças performativas que avaliam reflexivamente as suas experiências de vida" (Sunni-Ali). Este livro é uma análise de três dramaturgas negras queer e das suas peças - Mary Powell Burrill, "They That Sit in Darkness"; Angelina Weld Grimké, "Rachel" e Alice Dunbar Nelson, "Mine Eyes Have Seen" - do início do século XX que fizeram exatamente isso. Interessa-me a análise reflexiva da vida negra na América que as suas peças ofereceram aos seus públicos. Interessa-me a forma como estas peças chegaram ao público negro - o seu modo de distribuição e representação - em publicações de revistas como "The Crisis" da National Association for the Advancement of Colored People e "The Birth Control Review" de Margaret Sanger. Interessa-me saber como a forma que criaram pode ser um modelo para criar e identificar uma estética teatral feminista negra queer contemporânea.

¿Black women playwrights in particular have ensured its [Black culture¿s] survival through creating performance pieces that reflexively evaluate their life experiences¿ (Sunni-Ali). This book is an analysis of three, queer, black female playwrights and their plays ¿ Mary Powell Burrill, "They That Sit in Darkness"; Angelina Weld Grimké, "Rachel" and Alice Dunbar Nelson, "Mine Eyes Have Seen" - from the early twentieth century who did just that. I am interested in the reflexive analysis of black life in America that their plays offered their audiences. I am interested in how these plays reached black audiences - their manner of disbursement and performance ¿ in magazine publications such as the National Association for the Advancement of Colored People¿s "The Crisis" and Margaret Sanger¿s "The Birth Control Review". I am interested in how the form they created can be a model for creating and identifying a contemporary queer black feminist theater aesthetic.