Bücher von Henry Carroll

Einige der größten Filmemacher der Welt geben Auskunft über das, was ihr Werk einzigartig macht, was Ihre Intentionen sind, und was sie denjenigen mitteilen wollen, die davon träumen ebenfalls erfolgreiche Filme zu machen.Henry Carroll stellt in "BIG SHOTS! Filmemacher über Film" 50 bedeutende Filmregisseure der letzten 100 Jahre vor, die Filmgeschichte geschrieben haben.Dieses Buch feiert die vielen Multitalente des letzten Jahrhunderts und des bisherigen aktuellen. Diese Personen haben Montagen geschaffen, Geschichten erzählt, Bilder komponiert - und doch bleiben ihre Methoden, ihre Stilmittel und ihre Arbeitsweisen einzigartig. Die Vielseitigkeit des Mediums Film führt dazu, dass sich selten zwei Filmemacher über seine Bestimmung einig sind. Er kann als Werkzeug für eine Vielzahl von Funktionen verwendet werden, und es gibt heute Filmemacher, die danach streben, diese Liste von Funktionen zu erweitern und zu diversifizieren.In diesem Buch vertreten: Jean Cocteau, Stanley Kubrick, Ingmar BergmanDavid Lynch, Rainer Werner Fassbinder, Alfred Hitchcock, Sofia Soppola, Martin ScorseseIsabel Sandoval, John Ford, Chantal Akerman,Jean-Luc Godard, Mia Hansen-Løve, Steven Spielberg, John Carpenter, James Cameron u.v.a

Mit diesem fantastischen neuen Buch wirst du selbst ein großartiger Künstler! Anhand von Beispielen aus der etablierten Kunstgeschichte bietet es 20 aufregende künstlerische Herausforderungen, die dir dabei helfen, eigene Meisterwerke zu schaffen. Die farbig abgesetzten Kapitel liefern alles, was du an weiteren Details wissen musst und auch, wie welches Material du für welche Technik benötigst.Entdecke das künstlerische Genie in dir, und du wirst im Handumdrehen klecksen wie Pollock, gestalten wie Duchamp und malen wie Frida Kahlo!

Sie glauben, Sie kennen sich in der Fotografie aus? Dann denken Sie lieber um. Dieses Buch versteht sich als Erweiterung der erfolgreichen BIG SHOTS!-Reihe. Während dort vor allem die technischen Grundlagen vorgestellt werden, ist der Ansatz hier etwas philosophischer. Mit sorgfältig ausgewählten Zitaten, Bildern und Interviews legt dieses Buch offen, was den Meistern des Fachs wirklich wichtig ist. Hier entdecken Sie, wie die Giganten des Genres ihren einzigartigen Stil entwickelt haben, und welche Überlegungen ihrer Arbeitsweise zugrunde liegen.Mit 50 Meisterwerken von: Henri Nobuyoshi Araki | Man Ray Maisie Cousins | Tacita Dean | Lisette Model | Viviane Sassen Irving Penn | Harley Weir | Richard Avedon | Garry WinograndAus dem Vorwort: »In diesem Buch kommen Visionäre, Vordenker, Wegbereiter und Neulandbetreter zu Wort - diese einflussreichen Menschen aus Vergangenheit und Gegenwart, die die Fotografie nach vorn gebracht haben und es heute noch tun. Wie sind sie an ihr Handwerk herangegangen, was war ihnen wichtig? Und was ist es bis heute? Diese Sammlung von Zitaten, Fotos und Interviews geben uns Einblicke in die Denkweisen der großen Meister. Sie sind kleine Einführungen in die großen Ideen und regen zum Nachdenken über die Fotografie an. Nehmen Sie das Buch zu Hand, um sich zu inspirieren, oder blättern Sie um und tauchen Sie in diese zauberhafte Kunst ein.«

Das Buch ist unterteilt in zwölf Themenbereiche wie »Ausdruck«, »Farbkomposition«, »Raumaufteilung« oder »Selbstportraits« und bietet sowohl Einsteigern wie auch Fortgeschrittenen technische Tipps und vor allem visuelle Inspirationen für die eigene Arbeit. Anhand einer großen Bandbreite von 50 historischen und zeitgenössischen Fotografien werden unterschiedlichste Konzepte und Techniken verständlich erklärt, damit sie für die eigene Arbeit aufgenommen und umgesetzt werden können.

»BIG SHOTS!« führt Sie durch die Grundlagen von Kompo­sition, Belichtung, Licht, Objektiven und Bildgestaltung, ohne mit Technikgefasel zu langweilen. Als Schule des Sehens richtet sich dieses Buch an Einsteiger und Profis. Randvoll mit praktischen Tipps und Techniken, die sich sofortin Ihren Fotos zeigen. Mit einer Auswahl der besten Aufnahmen von50 renommierten Fotografen von Weltrang, die dazu inspirieren, selbst zur Kamera zu greifen.Mit 50 Meisterwerken von: Henri Cartier-Bresson | Dorothea Lange | Bill Brandt | René Burri | Ansel Adams | Elaine Constantine | Guy Bourdin | Martin Parr u.v.a.Aus dem Vorwort: »Dies ist kein Lehrbuch, und ich werdekeinen Insider-Jargon verwenden, um Ihnen die Grundlagen derFotografie zu erläutern. Das brauchen Sie erst einmal nicht zuwissen. Vielmehr steht Ihnen das alles anfangs nur im Weg und hältSie davon ab, wirklich kreativ zu sein. (...) Sie werden feststellen, dass es bei genialen Fotos weniger um technisches Know-How und vielmehr darum geht, Ihr wertvollstes Instrument zu bedienen - Ihre Augen.«

Der Autor der Bestseller-Reihe BIG SHOTS! verrät in diesem Buch, wie Sie Locations am besten fotografieren - Landschaften, Stadtbilder, Architektur und Räume. Das alles wie gewohnt verständlich und ohne überflüssige Fachsimpelei.Mit welcher Kamera Sie auch unterwegs sind und was immer Sie fotografieren wollen - dieses kleine, intelligente Handbuch führt Sie kompetent in die grundlegenden Fototechniken ein und zeigt auf eindrückliche Weise, wie die Arbeiten weltberühmter Fotografen entstanden sind. Randvoll mit praktischen Tipps und illustriert mit legendären Bildern finden Sie in diesem Buch das nötige Know-How, das es Ihnen ermöglicht, bedeutsame Fotos von den Orten aufzunehmen, die Ihnen am Herzen liegen. Mit 50 Werken von Meisterfotografen: Alec Soth, Martin Parr, Rut Blees Luxemburg, Julius Shulman, Rinko Kawauchi, Thomas Ruff, Tim Hetherington, Joel Sternfeld u.v.a.

A startlingly insightful look at sublime landscapes from bestselling author and art writer Henry Carroll, with images from todayΓÇÖs most innovative photographersHow do the most diverse and relevant voices of contemporary photography respond to the urgent issues of today? In this series of small, insightful, and beautifully presented books, Henry Carroll, the bestselling photography writer of the last decade, unpacks the ideas behind images to reflect on race, gender, faith, inequality, beauty, politics, and our shifting relationship to animals, nature, and the environment.Following HUMANS and ANIMALS, the third book in the series, LAND, considers humanityΓÇÖs changing relationship with the sublime, a relationship that has seen us edge further away from real encounters. The photographs explore how the sublime can, and has been, commodified, packaged, and distributed, leading to an alarming emotional distancing. With images from a diverse group of photographers, Carroll explores the impermanence of borders, the human reaction to scenes of devastation on Instagram feeds, and the many variables that inform oneΓÇÖs relationship to land. He considers how a photographerΓÇÖs response to landscape is subjective, full of meaning thatΓÇÖs colored by their own psyches, foibles, fears, and hopes. With captivating and striking photography, Carroll invites the reader to contemplate how their inner world influences their interactions with the natural world.