Bücher von James Joyce

Der 2. Februar 1922 hat Literaturgeschichte geschrieben: An diesem Tag, dem 40. Geburtstag von James Joyce, erschien in einer Auflage von 1 000 nummerierten Exemplaren die Erstausgabe des Ulysses, verlegt durch Sylvia Beach, Besitzerin der Buchhandlung Shakespeare and Company, in Paris. Die Publikation des Romans war ein Skandalon: als blasphemisches und pornografisches Machwerk verdammt, wurde es bald in mehreren Ländern zensiert oder verboten. Dies hat den epochalen Erfolg des Ulysses nicht aufhalten können: Längst gilt es als einer der einflussreichsten Romane der Moderne, als ein Jahrhundertwerk. Und es ist ein Buch, das man wieder und immer wieder lesen kann und das mit jedem neuen Lesen weitere Geheimnisse preisgibt. Wer es noch nie gelesen hat oder es wiederlesen möchte, hat nun die Wahl: Anlässlich des 100. Jahrestags seiner ersten Publikation wird der Ulysses in vier schön gestalteten Ausgaben mit jeweils verschiedenfarbiger Prägung vorgelegt - zum Verschenken und Sich-selber-schenken.

Der 2. Februar 1922 hat Literaturgeschichte geschrieben: An diesem Tag, dem 40. Geburtstag von James Joyce, erschien in einer Auflage von 1 000 nummerierten Exemplaren die Erstausgabe des Ulysses, verlegt durch Sylvia Beach, Besitzerin der Buchhandlung Shakespeare and Company, in Paris. Die Publikation des Romans war ein Skandalon: als blasphemisches und pornografisches Machwerk verdammt, wurde es bald in mehreren Ländern zensiert oder verboten. Dies hat den epochalen Erfolg des Ulysses nicht aufhalten können: Längst gilt es als einer der einflussreichsten Romane der Moderne, als ein Jahrhundertwerk. Und es ist ein Buch, das man wieder und immer wieder lesen kann und das mit jedem neuen Lesen weitere Geheimnisse preisgibt. Wer es noch nie gelesen hat oder es wiederlesen möchte, hat nun die Wahl: Anlässlich des 100. Jahrestags seiner ersten Publikation wird der Ulysses in vier schön gestalteten Ausgaben mit jeweils verschiedenfarbiger Prägung vorgelegt - zum Verschenken und Sich-selber-schenken.

Nie war er lesbarer: ein Großklassiker der literarischen Moderne - neu übersetzt von Friedhelm RathjenDas Augenmerk dieses legendären Klassikers gilt nicht den Lichtgestalten, sondern den Stiefkindern des Glücks - den Sündern und Lügnern, den Bedrückten, Säufern und Schmarotzern. Wie der «Ulysses» lebt auch Joyce' Erstling «Dubliner» von der faszinierenden Atmosphäre seiner Vaterstadt. In fünfzehn Storys schildert der Autor darin das Alltagsleben einfacher Leute. Das Bahnbrechende daran: die nackte Realität wird von ihm weder beschönigt noch diffamiert. Um große Literatur zu schaffen, braucht Joyce keine spektakulären Schicksale. In der Welt der kleinen Leute findet er den Reiz ungeschminkter Wahrheiten und den Stoff, aus dem die wahren Dramen des menschlichen Daseins sind.

Der »Ulysses« ist bis heute die ultimative Herausforderung für jeden Freund der Weltliteratur. Im Grunde ist alles ganz einfach: James Joyce erzählt, was seinem Helden Leopold Bloom an nur einem einzigen Tag des Jahres 1904 in seiner Heimatstadt Dublin widerfährt. Dies allerdings ist sehr weit verzweigt, schließt mächtig strömende Gedanken und jede Menge Sprach-Abenteuer mit ein. - Georg Goyert war einer der großen Übersetzer seiner Zeit, seine grandiose »Ulysses«-Übertragung wurde von James Joyce autorisiert.

Zur Zeit von James Joyce waren mit Süßigkeiten gefüllte Katzen in Irland ein beliebtes Geschenk. Als er das aus Kopenhagen nicht mitbringen konnte, schrieb er einen fantasiesprühenden Brief an seinen vierjährigen Enkel. Darin behauptete er, in Dänemark gebe es keine einzige Katze, dafür aber Fische, Fahrräder und freundliche Polizisten. Die lägen den ganzen Tag im Bett, rauchten Zigarren und tränken Buttermilch. Die Welturausgabe von "The Cats of Copenhagen" erschien 2012. Harry Rowohlt hat aus dem Fund einen fabelhaften deutschen Text gemacht. Wolf Erlbruchs hinreißende Illustrationen verwandeln ihn in ein Glanzstück.

Der beste Einstieg in die Welt des James JoyceMit dieser in Dublin spielenden, autobiografisch gefärbten Coming-of-Age-Geschichte schrieb sich James Joyce in die Weltliteratur ein. Thematisch steckt in diesem aufsehenerregenden Roman schon ein Großteil dessen, was den berühmten Iren ausmacht: Kunst, Sex, Religion, Rebellion und all die damit einhergehenden Verwicklungen.Ein Junge macht sich auf die Suche nach sich selbst. Anfangs noch ganz im Bannkreis von Konventionen und Autoritäten, entdeckt er nach und nach seine geistigen Fähigkeiten, seine zwiespältige Gefühlswelt und seine Sexualität. Die Hürden seiner Selbstfindung sind vielfältig, muss er sich doch als angehender Künstler von Übervätern emanzipieren. Auch mit der puritanischen Rolle der katholischen Kirche setzt er sich auseinander. Zwischen Moral und Amoral, Anpassung und Auflehnung entwickelt er schließlich den Mut, eigene Wege zu beschreiten. >

Die berühmten fünfzehn Kurzgeschichten in neuer Übersetzung »Und zuerst lese man die Dubliner. Es ist die einzige Möglichkeit, das Werk eines der großten Schriftsteller zu verstehen.« T. S. EliotDie fünfzehn in diesem Band versammelten Kurzgeschichten erschienen erstmals 1914. Sie sind das erste Prosawerk des weltberühmten Schriftstellers. Mit seinen realistisch-psychologischen Miniaturen wirft James Joyce einen kritischen, gleichwohl nie denunziatorischen Blick auf seine Heimatstadt Dublin. Die kleinen Meisterwerke bilden einen Episodenzyklus, der von der Beengtheit des Lebens und der Sehnsucht nach der großen weiten Welt zu Beginn des 20. Jahrhunderts erzählt. Neu übersetzt und mit einem Nachwort, Anmerkungen und einer Zeittafel versehen von Harald Raykowski.

Schon 1984 schuf Mimmo Paladino vier großformatige Linolschnitte zu »Ulysses« von James Joyce. Zehn Jahre später hatte der 1948 in Paduli/Italien geborene Künstler erneut die Möglichkeit, sich diesem »Welt-Alltag einer Epoche« (Hermann Broch) zu widmen: Es entstanden 18 Radierungen, deren aufwendiger Blattgoldfond an frühe Miniaturen in Stundenbüchern erinnert und die sich respektvoll vor dem Werk des Schriftstellers verbeugen. Dennoch illustrieren die Radierungen nicht bloß, sie erzählen auch ihre eigene Odysseus-Geschichte. Ihnen beigegeben sind ausgewählte Passagen aus dem »Ulysses«. Mimmo Paladino zählt zu den wichtigsten lebenden Künstlern Italiens; seine Werke wurden in zahlreichen Museen und Kunsthallen auf der ganzen Welt und auf den Biennalen in Paris, Sydney und Venedig sowie auf der Documenta in Kassel ausgestellt. Paladino lebt in Mailand und Paduli.

Der Roman, durch den James Joyce unsterblich wurde, schildert einen Tag im Leben des Annoncenakquisiteurs Leopold Bloom, den 16. Juni 1904. Bald nach Erscheinen des Romans begannen Enthusiasten, diesen Tag zu feiern.»Im Ulysses liegt das Dublin des 16. Juni 1904 vor uns ausgebreitet, durch die Phantasie unverändert und in fast allen Einzelheiten anhand von Karten und Adreßbüchern nachprüfbar«, schreibt Anthony Burgess. »Aber«, so fährt er fort, »der Roman Ulysses, der Dublin verherrlicht, indem er es zu einer ewigen Stadt des Geistes erhebt, hat es auf nüchterne oder trunkene Weise auch verwandelt. Wer Dublin betritt, betritt Ulysses ...: man begibt sich in die Phantasie von James Joyce.«Hier setzt die erste deutsche kommentierte Ausgabe des Ulysses ein. Sie verzeichnet - auf Grundlage von Don Giffords Ulysses Annotated -, was nachprüfbar ist: Orte, Institutionen, Ereignisse, Personen ebenso wie den Bildungsschatz, der in den Roman eingearbeitet ist. Und sie verweist - besonders in der kurzen Einführung zu jedem Kapitel - auf den Bauplan des Ganzen, auf die Quellen, vor allem Homers Odyssee, und auf die Textur der internen Bezüge.Und indem der Stellenkommentar nachweist, was nachzuweisen ist - samt Abweichungen von den Quellen -, erlaubt er uns zu verfolgen, wie die Phantasie von James Joyce aus einem hundsgewöhnlichen Dubliner Tag vor einhundert Jahren den »Welt-Alltag der Epoche« (Hermann Broch) gemacht hat.Die großformatige, kommentierte Ausgabe ist seitenidentisch mit der Ausgabe als suhrkamp taschenbuch (Romane des Jahrhunderts, st 2551, und Sonderausgabe, st 3594). Jedes Kapitel beginnt mit einem Einführungstext. Einfach und übersichtlich ist in der Marginalspalte und am Fuß jeder Seite der Stellenkommentar untergebracht. Personenverzeichnis und vielfältige Pläne von Dublin und Umgebung beschließen den stattlichen, schön gemachten, zum Blättern, Schmökern, Lesen ebenso wie zum Studieren anregenden Band.

Das Werk gilt als unübersetzbar, und dennoch, oder gerade deshalb, hat es immer wieder Übersetzer und Schriftsteller, Außenseiter und Fachleute gereizt, Übersetzungen zu probieren. Gerade die Unterschiedlichkeit der übersetzerischen Ansätze - vom genauen Zusammentragen der einzelnen Sinnschichten bis hin zu einem eleganten Darüberhinhuschen - vermag einen Eindruck dieses rätselhaften Buches zu vermitteln.

Als James Joyce im Oktober 1904 Dublin verließ, hatte er in seinem Koffer nicht nur Entwürfe und Materialien zu den "Dubliner"-Erzählungen, sondern auch Aufzeichnungen, Skizzen und bereits fertige Epiphanien zu einem autobiografischen Roman. Diesen arbeitete er zwischen 1904 und 1906 in Pola, Rom und Triest aus. In einem Brief an den Verleger Grant Richards heißt es, tausend Seiten des Romans seien fertig, rund die Hälfte des geplanten Buches. Aber in einem Anflug von Verzweiflung, weil er seine Manuskripte nirgends unterbringen konnte, warf Joyce 1911, so will es die Legende, den gesamten Text ins Feuer, aus dem seine Schwester 383 Seiten rettete. Diese Seiten wurden 1944 unter dem Titel "Stephen Hero, Stephen der Held", veröffentlicht. Sie umfassen die Jahre des jungen Joyce, der sich Stephen Dedalus nannte, am University College in Dublin.Im Herbst 1907 begann Joyce den Roman umzuarbeiten, d. h. neu zu schreiben. Aus dem weitschweifigen Text von "Stephen Hero" wurde die komprimierte, komplexe Textur des "Portrait of the Artist as a Young Man". Die für den "Ulysses" später so zentrale Leitmotivtechnik wurde hier zum ersten Mal erprobt.

Über das Verhältnis des letzten Kapitels des Ulysses - den Monolog von Molly Bloom - zum Gesamtwerk kommt eine Interpretation zu folgendem Urteil: »Die interpunktionslose Momentaufnahme von Molly Blooms dahinströmenden, unlogisch verknüpften Bewußtseinsinhalten (...) hat wie keine andere stilistische und inhaltliche Besonderheit das Bild vom Ulysses geprägt.« Um anhand dieses Kapitels einen Zugang zu Kompositionstechnik und Schreibweise des Ulysses zu ermöglichen, werden in dem vorliegenden Band drei »Fassungen« dieses Kapitels vorgelegt: der englische Originaltext des »Penelope«-Kapitels, die 1927 erschienene Übersetzung dieses Kapitels von Georg Goyert und die Neuübertragung durch Hans Wollschläger. Diese erstmalige Präsentation des englischen Originals zusammen mit den beiden Übersetzungen erlaubt es gleichzeitig, einen Einblick in unterschiedliche Interpretationen des Ulysses zu erhalten, wie sie durch die zwei unterschiedlichen Übertragungen gegeben sind.

UlyssesUlysses is a modernist novel by Irish writer James Joyce. It was first serialised in parts in the American journal The Little Review from March 1918 to December 1920 and then published in its entirety in Paris by Sylvia Beach on 2 February 1922, Joyce's 40th birthday. It is considered to be one of the most important works of modernist literature and has been called "a demonstration and summation of the entire movement". According to Declan Kiberd, "Before Joyce, no writer of fiction had so foregrounded the process of thinking".Ulysses chronicles the peripatetic appointments and encounters of Leopold Bloom in Dublin in the course of an ordinary day, 16 June 1904. Ulysses is the Latinised name of Odysseus, the hero of Homer's epic poem the Odyssey, and the novel establishes a series of parallels between the poem and the novel, with structural correspondences between the characters and experiences of Leopold Bloom and Odysseus, Molly Bloom and Penelope, and Stephen Dedalus and Telemachus, in addition to events and themes of the early 20th-century context of modernism, Dublin, and Ireland's relationship to Britain. The novel is highly allusive and also imitates the styles of different periods of English literature.Since its publication, the book has attracted controversy and scrutiny, ranging from an obscenity trial in the United States in 1921, to protracted textual "Joyce Wars". The novel's stream-of-consciousness technique, careful structuring, and experimental prose-replete with puns, parodies, and allusions-as well as its rich characterisation and broad humour, have led it to be regarded as one of the greatest literary works in history Joyce fans worldwide now celebrate 16 June as Bloomsday.AnalysisUlysses is Joyce's third book. His first book, Dubliners (1914), was a remarkable collection of short stories which set out to depict the sense of paralysis that one could get from living in Dublin at the turn of the 19th century. Joyce then set out to write a semi-autobiographical novel about his youth in Dublin. It began as a book called Stephen Hero, but Joyce was so dissatisfied with his first attempt that he threw the manuscript in the fire. (Many thanks to his wife, Nora Barnacle, for fishing it out.) Joyce then re-worked Stephen Hero into the much more experimental and ambitious A Portrait of the Artist as a Young Man (1916). After Ulysses, Joyce wrote one final novel, Finnegan's Wake (1939).

"e;I will tell you what I will do and what I will not do. I will not serve that in which I no longer believe, whether it calls itself my home, my fatherland, or my church: and I will try to express myself in some mode of life or art as freely as I can and as wholly as I can, using for my defense the only arms I allow myself to use -- silence, exile, and cunning."e; James Joyce, A Portrait of the Artist as a Young Man A Portrait of the Artist as a Young Man (1916) by James Joyce follows the intellectual, moral, and spiritual development of a young Catholic Irishman, Stephen Dedalus, and his struggle against the constraints of the society. The novel begins from his childhood and ends with his adolescence until he reaches the age of eighteen. Finally, he decides to leave his country to be an artist and also eventually meets his sweetheart.

O diabo se julgou muito esperto oferecendo-se para fazer uma ponte na cidade de Beaugency em troca da alma da primeira pessoa que a atravessasse. Só que ele não contava com a astúcia de Monsieur Alfred Byrne, vaidoso prefeito da pequena cidade.

Exam board: Cambridge Assessment International EducationLevel & Subject: A Level English LiteratureFirst teaching: September 2020First examination: June 2023

Chiltern creates the most beautiful editions of the World's finest literature. Your favourite classic titles in a way you have never seen them before; the tactile layers, fine details and beautiful colours of these remarkable covers make these titles feel extra special and will look striking on any shelf. A Portrait of the Artist as a Young Man describes Stephen Dedalus's development from a bright young student to a promising clergy student to an artist. Set in Ireland at the turn of the century, It begins with his earliest childhood memories and progresses to his grand epiphany, in which he announces to his closest companions his decision to pursue art rather than a religious life. Stephen's decision results from a combination of factors: the temperament that colors his impressions of the world, his interactions with others, and his interpretation of social forces. From the start evidence indicates Stephen will be an artist. Readers first meet him as a very young child growing up in a rural community in Ireland and attending Clongowes Preparatory School. He is a timid child who doesn't socialize easily. Stephen has been bullied on the playground because of his small size and shy demeanor; when his glasses are broken following an accident, he is excused from writing exercises by his teacher. When one of his masters finds out, he beats Stephen's hands and heightens the boy's belief that his treatment by the universe is unfair. Family and friends at a Christmas dinner represent some of the differing political attitudes pervading Ireland at the time, both for and against the Irish nationalist politician Charles Stewart Parnell, and the Irish independence movement. As Stephen grows older and begins to develop love interests, he romanticizes these prominent political figures; he also fantasizes about the nature and landscape of the afterlife, encouraged by the fire-and-brimstone sermons of his schoolmasters. Both tendencies show the strong imagination of an artist. As Stephen matures, school authorities try to persuade him to join the priesthood. In many ways joining such a large institution makes sense. His family is Catholic and would see a life with the clergy as a fine vocation. The priesthood would offer stability as well; Stephen's family changes homes several times during Stephen's youth due to his father's financial irresponsibility, so a steady existence might be a relief. However, the novel shows a growing conflict between Stephen's impulse toward the priesthood and his development as an artist. Joyce offers numerous dialogues between Stephen and his friends about books and vast aesthetic and philosophical issues. These dialogues mirror Stephen's inner crisis and give insight into his psychological development. As he gets older, Stephen begins to visit prostitutes in Dublin. This habit becomes increasingly hard to reconcile with the priestly calling, and his guilt becomes more than he can bear. Gradually, Stephen comes to realize he has no zeal for the religious life and decides instead to become an artist. Joyce presents the last episodes in the book as a series of epiphanies and exchanges. Stephen sees a woman on the beach who represents, in his creatively inspired state, art itself. Later, on the streets of Dublin, Stephen encounters again a woman he loves and declares his intentions to her. As readers last glimpse the artist, he vows to forge the uncreated conscience of [his] race, or express to the world his sense of beauty and truth in the way he knows best: through art.

Chiltern creates the most beautiful editions of the World's finest literature. Your favourite classic titles in a way you have never seen them before; the tactile layers, fine details and beautiful colours of these remarkable covers make these titles feel extra special and will look striking on any shelf. A Portrait of the Artist as a Young Man describes Stephen Dedalus's development from a bright young student to a promising clergy student to an artist. Set in Ireland at the turn of the century, It begins with his earliest childhood memories and progresses to his grand epiphany, in which he announces to his closest companions his decision to pursue art rather than a religious life. Stephen's decision results from a combination of factors: the temperament that colors his impressions of the world, his interactions with others, and his interpretation of social forces. From the start evidence indicates Stephen will be an artist. Readers first meet him as a very young child growing up in a rural community in Ireland and attending Clongowes Preparatory School. He is a timid child who doesn't socialize easily. Stephen has been bullied on the playground because of his small size and shy demeanor; when his glasses are broken following an accident, he is excused from writing exercises by his teacher. When one of his masters finds out, he beats Stephen's hands and heightens the boy's belief that his treatment by the universe is unfair. Family and friends at a Christmas dinner represent some of the differing political attitudes pervading Ireland at the time, both for and against the Irish nationalist politician Charles Stewart Parnell, and the Irish independence movement. As Stephen grows older and begins to develop love interests, he romanticizes these prominent political figures; he also fantasizes about the nature and landscape of the afterlife, encouraged by the fire-and-brimstone sermons of his schoolmasters. Both tendencies show the strong imagination of an artist. As Stephen matures, school authorities try to persuade him to join the priesthood. In many ways joining such a large institution makes sense. His family is Catholic and would see a life with the clergy as a fine vocation. The priesthood would offer stability as well; Stephen's family changes homes several times during Stephen's youth due to his father's financial irresponsibility, so a steady existence might be a relief. However, the novel shows a growing conflict between Stephen's impulse toward the priesthood and his development as an artist. Joyce offers numerous dialogues between Stephen and his friends about books and vast aesthetic and philosophical issues. These dialogues mirror Stephen's inner crisis and give insight into his psychological development. As he gets older, Stephen begins to visit prostitutes in Dublin. This habit becomes increasingly hard to reconcile with the priestly calling, and his guilt becomes more than he can bear. Gradually, Stephen comes to realize he has no zeal for the religious life and decides instead to become an artist. Joyce presents the last episodes in the book as a series of epiphanies and exchanges. Stephen sees a woman on the beach who represents, in his creatively inspired state, art itself. Later, on the streets of Dublin, Stephen encounters again a woman he loves and declares his intentions to her. As readers last glimpse the artist, he vows to forge the uncreated conscience of [his] race, or express to the world his sense of beauty and truth in the way he knows best: through art.