Bücher von Margherita Leoni

Cet ouvrage en forme de recueil a pu s'articuler à partir de textes de Casanova, Stendhal, Beckett. Quel fil, quelle parenté secrète circule et nous fait signe d'¿uvres si différentes et éloignées dans le temps et dans l'espace que celles de ces trois auteurs ? Trois approches diverses et exemplaires de l'expérience sensible sont ici proposées. Un point commun les relie néanmoins, celui de pousser les catégories de la perception vers leurs extrêmes, vers un au-delà du sensible, point ultime où le sujet s'abîme dans son objet.

En tant qu'elle articule le visible, l'invisible et l'au-delà du visible, la peinture interpelle sans cesse l'écriture stendhalienne. Néanmoins une aporie se dessine au sein de l'¿uvre entre un texte où les appels à la peinture, à l'¿il, au regard et à tout ce qui a trait à la vue sont omniprésents et l'absence de tout «rendu» du visible dans la page.  Si la sécheresse figurative stendhalienne a été si remarquée, c'est parce que son écriture mobilise chez le lecteur le désir de voir, qui advient dans la page et qui ne trouvera pas dans le texte son objet. L'objet de la vue s'inscrit dans l'attente, dans l'imminence. Stendhal ne décrit pas la peinture, elle s'inscrit dans son texte comme relation à une «langue» irréductiblement autre. Inscrire la peinture, renvoie donc plutôt au parcours, à la résistance que la peinture trouve à (ne pas) passer dans la langue, qu'à sa présence paisible dans le texte. Ce qui peut être mis en peinture n'est pas ce qui peut être mis en texte. Texte et peinture n'attendent pas au même endroit le lecteur et le spectateur.  Si la dynamique du déplacement domine l'approche du tableau dans }'Histoire de la peinture en Italie, c'est à l'enseigne de la substitution nodale des «manuscrits italiens» à la place des «petits tableaux» recherchés à l'origine que s'écrivent les Chroniques italiennes. A la poétique de la présence massive du pictural dans les Chroniques , s'oppose l'esthétique de l'absence dans La Chartreuse de Parme, ponctuée d'étranges irruptions du pictural dans l'écriture. Du procédé de la différence aux passages abrupts à des langues étrangères, aux fuites dans les notes en bas de page, à la poétique de l'absence, en passant par la présence terrible de l'autre autour duquel se hérisse le même (Chroniques), le pictural altère la page, la mobilise, témoignant de l'énergie qu'il faut à l'écriture pour se mesurer à la peinture.  La peinture où se perd la voracité de voir stendhalienne, de voir sans être vu, tout en étant regardé de chaque fibre de la toile devient ainsi un objet surdéterminé, réunissant par les fils tendus du désir et par la force symbolique de la substitution, les deux pôles opposés de toute activité psychique et de tout langage déplacement et condensation, métonymie et métaphore.

Le douze avril n¿est pas un jour quelconque pour Matilde et David, c¿est l¿anniversaire de leur rencontre, vingt-huit ans déjà. Traversant les ponts de Paris et parcourant du regard ses derniers tableaux, Matilde revoit les instants fulgurants de sa vie. Une vie de peinture et de textes, d¿amour et de folie, d¿un élargissement poétique constant. Tandis que David l¿attend pour leur dîner, les souvenirs enfouis refont surface. Mais la robe ancienne, que Matilde met pour la soirée, lui fait revivre les moments terribles d¿une trahison de la part de l¿homme aimé. Tout pourrait alors chavirer, la soirée de fête devenir drame. Réussira-t-elle à dépasser la résurgence du trauma ? Saura-t-il l¿arracher aux enfers du passé ? Un roman âpre et versatile qui n¿hésite pas à arracher les masques, à magnifier la beauté et à questionner le Mal.