Bücher von Milan Ivelic

Il Cile può essere paragonato a un palinsesto sul cui territorio si scrive la storia e si recupera la memoria. Alcuni eventi sono segnati in modo indelebile. Altri vengono cancellati, ma non scompaiono del tutto. Rimane un residuo su cui i nostri artisti osservano, riflettono e agiscono. La maggior parte di loro utilizza i processi dinamici della riproduzione di immagini, l'installazione diretta di oggetti, il video, l'azione corporea e l'intervento sugli spazi naturali e urbani. I generi artistici tradizionali (pittura e scultura) sembrano bloccati nelle loro strategie di immobilizzazione. D'altra parte, grazie all'accelerazione delle trasformazioni avvenute negli ultimi decenni con l'apporto degli strumenti tecnologici, è emerso un altro sistema dell'arte, caratterizzato dalla mobilità delle sue strategie e delle sue risorse materiali, insieme all'ampiezza dei suoi campi tematici. Questo scenario sfida i musei a pensare a nuove concezioni museologiche e progetti museografici per accogliere opere che resistono ad essere appese alle pareti o poste su un piedistallo.

Chile kann mit einem Palimpsest verglichen werden, auf dessen Territorium die Geschichte geschrieben und das Gedächtnis zurückgewonnen wird. Einige Ereignisse sind unauslöschlich markiert. Andere werden ausradiert, aber sie verschwinden nicht vollständig. Es bleibt ein Rest, den unsere Künstler beobachten, reflektieren und handeln. Die meisten von ihnen nutzen die dynamischen Prozesse der Bildreproduktion, der direkten Installation von Objekten, des Videos, der Körperaktion und der Intervention in natürliche und städtische Räume. Die traditionellen Kunstgattungen (Malerei und Bildhauerei) scheinen in ihren eigenen immobilisierenden Strategien gefangen zu sein. Andererseits hat sich dank der beschleunigten Veränderungen, die in den letzten Jahrzehnten mit Hilfe technologischer Instrumente stattgefunden haben, ein anderes Kunstsystem herausgebildet, das sich durch die Mobilität seiner Strategien und materiellen Ressourcen sowie durch die Breite seiner thematischen Bereiche auszeichnet. Dieses Szenario stellt die Museen vor die Herausforderung, neue museologische Konzepte und museografische Entwürfe zu entwickeln, um Werke zu beherbergen, die sich nicht an die Wand hängen oder auf einen Sockel stellen lassen.

O Chile pode ser comparado a um palimpsesto em cujo território se escreve a história e se recupera a memória. Alguns acontecimentos são marcados de forma indelével. Outros são apagados, mas não desaparecem completamente. Fica um resíduo sobre o qual os nossos artistas observam, reflectem e agem. A maioria deles recorre a processos dinâmicos de reprodução de imagens, à instalação direta de objectos, ao vídeo, à ação corporal e à intervenção em espaços naturais e urbanos. Os géneros artísticos tradicionais (pintura e escultura) parecem estar fechados nas suas próprias estratégias imobilizadoras. Por outro lado, graças às transformações aceleradas ocorridas nas últimas décadas com o contributo dos instrumentos tecnológicos, surge um outro sistema artístico, caracterizado pela mobilidade das suas estratégias e recursos materiais, a par da amplitude dos seus campos temáticos. Este cenário desafia os museus a pensar em novas concepções museológicas e desenhos museográficos para acolher obras que resistem a ser penduradas nas paredes ou colocadas num pedestal.

Le Chili peut être comparé à un palimpseste sur le territoire duquel s'écrit l'histoire et se réapproprie la mémoire. Certains événements sont marqués de manière indélébile. D'autres sont effacés, mais ils ne disparaissent pas complètement. Il reste un résidu sur lequel nos artistes observent, réfléchissent et agissent. La plupart d'entre eux utilisent les processus dynamiques de la reproduction d'images, de l'installation directe d'objets, de la vidéo, de l'action corporelle et de l'intervention dans les espaces naturels et urbains. Les genres artistiques traditionnels (peinture et sculpture) semblent enfermés dans leurs propres stratégies immobilisantes. D'autre part, grâce aux transformations accélérées qui ont eu lieu au cours des dernières décennies avec l'apport des instruments technologiques, un autre système artistique a émergé, caractérisé par la mobilité de ses stratégies et de ses ressources matérielles, ainsi que par l'étendue de ses champs thématiques. Ce scénario met les musées au défi d'imaginer de nouvelles conceptions muséologiques et muséographiques pour accueillir des ¿uvres qui résistent à la tentation d'être accrochées aux murs ou placées sur un piédestal.

Chile can be compared to a palimpsest on the territory of which history is written and memory is reclaimed. Some events are indelibly marked. Others are erased, but they do not disappear completely. A residue remains on which our artists observe, reflect and act. Most of them use the dynamic processes of image reproduction, the direct installation of objects, video, body action and the intervention of natural and urban spaces. The traditional artistic genres (painting and sculpture) seem to be locked in their own immobilising strategies. On the other hand, thanks to the accelerated transformations that have taken place in recent decades with the contribution of technological instruments, another art system has emerged, characterised by the mobility of its strategies and material resources, together with the breadth of its thematic fields. This scenario challenges museums to think of new museological conceptions and museographic designs to accommodate works that resist being hung on walls or placed on a pedestal.

Chile se puede comparar a un palimpsesto sobre cuyo territorio se escribe la historia y se rescata la memoria. Algunos hechos quedan marcados de manera indeleble. Otros se van borrando, pero no desaparecen del todo. Queda un residuo sobre el cual nuestros artistas observan, reflexionan y actúan. La mayoría utiliza los dinámicos procesos de reproducción de la imagen, la instalación directa de objetos, el video, la acción corporal la intervención de espacios naturales y urbanos. Los tradicionales géneros artísticos (pintura y escultura) parecen cercados en sus propias estrategias inmovilizadoras. En cambio, gracias a las aceleradas transformaciones que se han producido en las últimas décadas con el aporte de los instrumentos tecnológicos ha surgido otro sistema de arte, caracterizado por la movilidad de sus estrategias y recursos materiales, junto a la amplitud de los campos temáticos. Este escenario desafía a los museos a pensar en nuevas concepciones museológicas y diseños museográficos para acoger obras que se resisten a ser colgadas en las paredes, o ubicadas sobre un pedestal.