Bücher von Reinhard Spieler

Die Publikation »Norbert Kricke. Versuch über die Schwerelosigkeit« versteht sich als Hommage an Norbert Kricke (1922-1984), der die Plastik nach dem Zweiten Weltkrieg revolutioniert hat. »Ich will Bewegung darstellen«, schrieb er. »Ich suche der Einheit von Raum und Zeit eine Form zu geben.« Mit dieser Formulierung brachte Norbert Kricke den Grundgedanken seiner bildhauerischen Arbeit zum Ausdruck, die den Raum nicht mit Volumen füllt, sondern ihn mit Linien durchmisst. Die Vorstellung der »Einheit von Raum und Zeit« ist seit den in die Relativitätstheorie mündenden Erkenntnissen Albert Einsteins zu einem Leitmotiv auch in der Kunst der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts geworden, das Norbert Krickes Kunst und die seiner Zeitgenossen bestimmte.Das Buch erscheint anlässlich einer Ausstellung des Künstlers im Franz Marc Museum in Kochel am See vom 8. Oktober 2023 bis 10. März 2024. Die ¬Ausstellung begleitet die dauerhafte Einrichtung der Raumplastik »Große F.II«, 1980 im Park des Museums.

Zwei heimliche Rivalen der Moderne? Pablo Picasso (geb. 1881 in Mälaga, gest. 1973 in Mougins) und Max Beckmann (geb. 1884 in Leipzig, gest. 1950 in New York), die die bewegte Epoche des Fin de Sie`cle und zwei Weltkriege durchlebten, haben die Kunst der Moderne und unseren Blick auf das 20. Jahrhundert entscheidend geprägt. Von unterschiedlichen Voraussetzungen ausgehend, gelangten sie eigenständig zu individuellen Lösungen großer Probleme der Kunst und kreisten mit ihrem Schaffen um Kernfragen der menschlichen Existenz. Trotz verschiedener künstlerischer Auffassungen überschneiden sich ihre Positionen dabei immer wieder auf überraschende Weise. Wenn gleich beide Künstler einander vermutlich nie persönlich begegnet sind, auch nicht während Beckmanns mehrfachen Aufenthalten in Paris, nahmen sie sich gegenseitig wahr und reagierten auf das Werk des anderen. Im Rahmen des internationalen Projekts Ce¿le¿bration Picasso 1973-2023 , das an den 50. Todestag Picassos erinnert, konfrontieren das Von der Heydt-Museum Wuppertal und das Sprengel Museum Hannover die Werke der Künstler erstmalig auf breiter Basis miteinander. Die umfassende Publikation Pablo Picasso | Max Beckmann: Mensch - Mythos - Welt vertieft die Gegenüberstellung beider Künstler mit Essays von Antje Birthälmer, Alexander Leinemann, Roland Mönig, Didier Ottinger, Olaf Peters und Reinhard Spieler.   T wo Secret Modernist Rivals? Pablo Picasso (b. Mälaga, 1881; d. Mougins, 1973) and Max Beckmann (b. Leipzig, 1884; d. New York, 1950), who lived through the eventful years of the fin de sie`cle, two world wars, and the dawn of the postwar era, rank among the most influential modernist artists and have shaped our perspective on the twentieth century like few others. Setting out from different starting points, they independently arrived at individual solutions to major problems in art, producing oeuvres that insistently probed essential questions of human existence. Despite their diverging creative visions, their positions repeatedly intersect in surprising ways. Although Beckmann spent time in Paris on several occasions, the two artists in all likelihood never met in person. Still, each took note of what the other was doing and responded to his work. As part of the international project Ce¿le¿bration Picasso 1973-2023, which commemorates the fiftieth anniversary of Picasso's death, the Von der Heydt-Museum in Wuppertal and the Sprengel Museum in Hannover mount this pioneering exhibition bringing the two artists face to face on a broad basis. The comprehensive publication Pablo Picasso | Max Beckmann: Mensch-Mythos-Welt elaborates on the com- parative study of the two artists' oeuvres with essays by Antje Birthälmer, Alexander Leinemann, Roland Mönig, Didier Ottinger, Olaf Peters, and Reinhard Spieler.