Fotografi

Cinema is one of the most influential forms of human culture. It has the power to unite people from all over the world and plays a major role in shaping our understanding of our society. World cinema is vast and diverse. It encompasses films from different countries, cultures, and languages. World cinema is also diverse in terms of its content, style, and techniques. The breadth of world cinema The breadth of world cinema can be seen in the diversity of its content. World cinema includes films of fiction, history, social issues, politics, and more. For example, Chinese films often reflect their country's historical and cultural heritage. American films typically reflect American culture and society. The influence of world cinema World cinema has a significant impact on people all over the world. It can: Encourage understanding and tolerance: World cinema can help people to understand different cultures and perspectives. This can lead to greater understanding and tolerance between people from different backgrounds.Inspire creativity and innovation: World cinema can inspire people to be more creative and innovative. It can also help people to see the world in new and different ways.Promote cultural diversity: World cinema can help to promote cultural diversity and understanding. It can help people to appreciate the richness and variety of cultures from all over the world.

Jürgen Wolf zeigt Ihnen in über 100 Workshops Schritt für Schritt, wie Sie Capture One Pro effizient einsetzen und Ihren Workflow aufbauen. Lernen Sie, mit Sessions oder Katalogen zu arbeiten. Archivieren und verwalten Sie Ihre Fotos. Bearbeiten Sie Ihre Raw-Bilder perfekt und veröffentlichen oder drucken Sie sie. Verstehen Sie Werkzeuge, Funktionen und Einstellungen im Detail, um besser entscheiden und zielgenauer arbeiten zu können. Nutzen Sie die neuen KI-Funktionen. Kurzum: Mit diesem Handbuch haben Sie Capture One Pro im Griff!Aus dem Inhalt:Grundlagen und ArbeitsbereichKataloge und SessionsCulling, Metadaten, Schlüsselwörter und FarbmarkierungenDer optimale EntwicklungsworkflowMotivgerechte EntwicklungHelligkeit und Kontrast optimierenSmart Adjustments für einheitliche Looks per KlickFarbkorrektur und SchwarzweißHDR und PanoramaExportieren, veröffentlichen und ausdruckenCapture One Pro individuell anpassenInkl. Capture One für iPadDie Fachpresse zur Vorauflage:NaturFoto: »Schon Neulinge und Umsteiger werden schnell zu professionellen Bildergebnissen kommen. Ein wirklich weiterhelfendes Arbeitsbuch.«

La première partie de cet ouvrage décrit les ¿uvres d'artistes utilisant la planète dans sa globalité géographique comme support de création artistique. Il retrace l'émergence de cette forme d'art qui s'est développée au siècle dernier et dont l'importance a grandi avec les technologies de télécommunication. La mondialisation et les problématiques écologiques sont des données essentielles de cette forme d'art. Dans une deuxième partie, 25 ¿uvres ou projets retracent 23 années de démarche artistique de l'auteur. 42 photographies en couleur et 17 images en noir et blanc illustrent ce propos.

Gary has been writing ebooks on the Sony cameras ever since Sony bought Minolta (!), and he's known for making this very capable but complex camera very easy to understand and to use. Every feature is explained in clear detail, his own personal camera settings are shared, and he even explains WHY you'd want to invoke a given feature. Learn from a pro and get the most out of this impressive piece of engineering!

Dear reader,Thank you very much for purchasing this photobook. My name is Vojtech Zalcik and I am a Czech photographer. I have been taking photographs for over 20 years. This color photobook offers my personal view on what to see in Prague, the capital of the Czech Republic. The major places to visit include the Prague Castle (Hradcany), Charles Bridge (Karluv most), Old Town Square (Staromestske namesti) with the Prague astronomical clock (Orloj), Mala Strana (Lesser Town), Vaclavske namesti (Wenceslas Square), Vysehrad Castle, or the Petrin hill. The book contains 244 color photographs with subtitles and I hope that you will find the insipiration for your visit inside.Thank you!With best regards,Vojtech Zalcik

Dear reader,Thank you very much for purchasing this photobook. My name is Vojtech Zalcik and I have been taking photographs for over 20 years. I am a Czech photographer, based in Prague, the capital of the Czech Republic. This color photobook offers my personal view on what to see in Paris, the capital of France. Whether you like the iconic Eiffel Tower, take a walk up the Montmartre hill to visit the Basilica of Sacre Coeur, visit the Arc de Triomphe, shop on the Avenue des Champs Elysees, see the Louvre Museum, visit the show in the cabaret Moulin Rouge, see the view of Paris from the top of Tour Montparnasse or go to the financial quarter La Defense, take a walk around the Place de la Concorde, visit Centre Georges Pompidou or relax along the Seine river, you may find the inspiration inside.Merci!With best regards,Vojtech Zalcikwww.vojtechzalcik.com

Jim Wyman is the last full-time resident on a one-lane, dirt, dead-end road at the tip of a long peninsula in the middle of a very large lake in northern Vermont. He was born and raised in the foothills of the Longfellow Range of the Appalachian Mountains in western Maine. Never having lived more than 50 miles away from 45 degrees north latitude, he has grown to appreciate the texture of the woods, fields, and hills of Northern New England, and the myriad of colors-ranging from the cold black and white of winter to the light-filled prism of a hardwood forest in fall.In an effort to capture and share his mind's eye view of this beauty, Jim studied film photography and quickly realized he was allergic to darkroom chemicals. Then came digital photography. As a published poet, Jim admired the work of Ann Atwood and her gift for combining poetry with photography. It was then he began to experiment with the possibility of blending his poetry with his photography using digital photographic applications and techniques. His intention was to meld the visual impact of New England landscape photography with the mind's eye view-the poem. This book is the result of his efforts.

50 Imágenes bonitas con el libro para colorear Ejército por MandyKfmMilitar Libro para Colorear ofrece una manera única de expresar tu creatividad y promover la relajación al mismo tiempo. Las páginas del libro contienen ilustraciones detalladas de Army esperando a que las colorees.Ideal para todos los nivelesTanto si es un principiante como un artista avanzado, este libro para colorear es ideal para cualquier persona a la que le guste Army. Cada imagen ha sido cuidadosamente diseñada para que puedas utilizar los colores y las técnicas que desees y crear tu propia interpretación.Sin impresión Cada imagen está colocada en su propia páginaUn gran regaloNuestros libros son estupendos regalos de cumpleaños para niñas, adolescentes, adultos o cualquier persona a la que le guste colorear.Pídalo hoy mismo y déjese inspirar por este libro para colorear único.

50 images mignonnes avec Livre de Coloriage Militaire par MandyKfmLe livre de coloriage de l'armée est un moyen unique d'exprimer votre créativité et de vous détendre en même temps. Les pages du livre contiennent des illustrations détaillées de l'armée qui attendent que vous les coloriez.Idéal pour tous les niveauxQue vous soyez débutant ou artiste confirmé, ce livre de coloriage est idéal pour tous ceux qui aiment l'armée. Chaque image a été soigneusement conçue pour vous permettre d'utiliser les couleurs et les techniques de votre choix et de créer votre propre interprétation.Pas d'impression à travers Chaque image est placée sur sa propre pageUn cadeau idéalNos livres sont d'excellents cadeaux d'anniversaire pour les filles, les adolescents, les adultes ou tous ceux qui aiment le coloriage.Commandez dès aujourd'hui et laissez-vous inspirer par ce livre de coloriage unique de l'armée !

Juste un regard est un livre photographique portant un regard sur la Vie ! A travers, divers paysages, le photographe montre un point de vue unique par le temps et par l'espace.

Valokuvaaja Hannu Ahonen ja tietokirjailija Jorma Keskitalo pohtivat kuvin ja tekstein, voimmeko oppia menneisyydestä, jolloin ihmiset pystyivät elämään vuosituhansien ajan vaurioittamatta maapallonelonkehää.

Gabriella è una donna che ha vissuto molte vite e affrontato molte prove, tutte superate grazie ad un unico principio: la vita è sempre bella e va vissuta intensamente. La Rose de la Mariée è la sua storia, la storia dei suoi amori, dei suoi viaggi, dei suoi successi, delle sue sconfitte, dalla nascita fino ai giorni nostri.

Ettore Roesler Franz ha segnato profondamente il mondo dell'arte e della comunicazione visiva. Il suo talento ha dato vita alla serie di acquerelli "Roma Sparita", in cui ha catturato l'essenza dei luoghi e dei suoi abitanti in modo autentico e personale, in un'ottica di denuncia sociale. In questo saggio Francesco Roesler Franz ci accompagna oltre i suoi pennelli, in un viaggio inedito alla scoperta del potenziale poliedrico dell'artista, un uomo che ha preso in mano un kinegrafo e che ha avuto il coraggio e la grande sensibilità di dare una voce e un volto agli anonimi della storia, agli emarginati. Un uomo che con il suo talento ha disseminato nel mondo dell'arte moltissimi tesori e che con le sue capacità visionarie si è affermato come il precursore del fotoreportage e del cinema neorealistico.

Ettore Roesler Franz ha segnato profondamente il mondo dell'arte e della comunicazione visiva. Il suo talento ha dato vita alla serie di acquerelli "Roma Sparita", in cui ha catturato l'essenza dei luoghi e dei suoi abitanti in modo autentico e personale, in un'ottica di denuncia sociale. In questo saggio Francesco Roesler Franz ci accompagna oltre i suoi pennelli, in un viaggio inedito alla scoperta del potenziale poliedrico dell'artista, un uomo che ha preso in mano un kinegrafo e che ha avuto il coraggio e la grande sensibilità di dare una voce e un volto agli anonimi della storia, agli emarginati. Un uomo che con il suo talento ha disseminato nel mondo dell'arte moltissimi tesori e che con le sue capacità visionarie si è affermato come il precursore del fotoreportage e del cinema neorealistico.

Kreative Peoplefotografien aus dem Jahr 2023 von Mirko Waltermann mit verschiedene Modellen. Auch in diesem Band sind wieder verschiedene Studio- und Outdooraufnahmen enthalten.

A deeply moving and brilliantly idiosyncratic visual book of days by the National Book Award-winning author of Just Kids and M Train. More than 365 images chart Smith's singular aesthetic - inspired by her wildly popular InstagramIn 2018, without any plan or agenda for what might happen next, Patti Smith posted her first Instagram photo: her hand with the simple message "Hello Everybody!" Known for shooting with her beloved Land Camera 250, Smith started posting images from her phone including portraits of her kids, her radiator, her boots, and her Abyssinian cat, Cairo. Followers felt an immediate affinity with these miniature windows into Smith's world, photographs of her daily coffee, the books she's reading, the graves of beloved heroes - William Blake, Dylan Thomas, Sylvia Plath, Simone Weil, Albert Camus. Over time, a coherent story of a life devoted to art took shape, and more than a million followers responded to Smith's unique aesthetic in images that chart her passions, devotions, obsessions, and whims. Original to this book are vintage photographs: anniversary pearls, a mother's keychain, and a husband's Mosrite guitar. Here, too, are never-before-seen photos of life on and off the road, train stations, obscure cafés, a notebook always nearby. In wide-ranging yet intimate daily notations, Smith shares dispatches from her travels around the world.With 365 photographs, taking you through a single year, A Book of Days is a new way to experience the expansive mind of the visionary poet, writer, and performer. Hopeful, elegiac, playful - and complete with an introduction by Smith that explores her documentary process - A Book of Days is a timeless offering for deeply uncertain times, an inspirational map of an artist's life.

"EVOLUX - Centro Polifunzionale di Fotografia di Domenico Fornarelli" è lieta di presentare la mostra di arte fotografica "Dualità" aprendo le porte della galleria all'autore Giuseppe Q. Lupoli che è stato protagonista di esposizioni artistiche a livello locale ed internazionale, nel cui storico delle prime esibizioni si annovera la Fondazione Amedeo Modigliani.La mostra si terrà a Bari in Via Piave 62 al piano terra dal 20 al 27 Gennaio 2024 e presenterà due collezioni: "Vegan's Models" e "Tout à Paris".Le due collezioni presentate sembrano apparentemente dotate di differente identità poiché appartengono a due generi, processi e linguaggi differenti. Infatti, da un lato l'autore non fornisce risposte, ma pone domande nel sistema consumistico; dall'altro cattura istantanee e fascinose atmosfere di un'elegante città senza tempo.A ben vedere, in realtà, i due progetti sono unitari e complementari, la cui chiave di lettura è concettuale, rendendo lo spettatore direttamente coinvolto. Sabato 20 Gennaio 2024 alle ore 19:00 si terrà il vernissage della mostra con un buffet ed un rinfresco per la presentazione di tutti i protagonisti coinvolti e si invita alla partecipazione.Nei giorni successivi sarà possibile visionare le opere con un'eventuale conversazione con l'autore su richiesta.Sabato 27 Gennaio 2024 alle ore 19:00 si terrà il finissage, in cui si ringrazieranno tutti coloro che hanno voluto partecipare.

Highkey Portrait Fotografie ist eher eine technische Art der Fotograf und obwohl sie technisch ist, wirkt sie so meisten so makellos und zerbrechlich. In diesem Buch werden verschiedene Lichtsetup gezeigt und erklärt.

The taste of Studio Jeppe Hein des Künstlerpaars Silke und Jeppe Hein ist kein typisches Kochbuch, ebenso wenig wie ein reines Kunstbuch. Neben Rezepten aus der Studio-Küche, gibt es einen exklusiven Einblick in das Atelier und die Kunst, die dort entsteht. Fotos von Kunstwerken, dem Studioleben und von Ausstellungsprojekten mischen sich mit Fotos von Zutaten, dem Dachgarten, der Küche und dem gemeinsamen Mittagessen. Die KünstlerInnen Sophie Kitching, Jose Dávila, Lilibeth Cuenca Rasmussen und Anselm Reyle realisierten jeweils ein eigenes Künstleressen. Der Autor und Philosoph Finn Janning trägt mit The Philosophy of the Saucepan bei. Das Buch illustriert Silke und Jeppe Heins große Leidenschaft für Kunst und Kochen und zeigt, welche wichtige Rolle das gemeinsame Essen in ihrem Leben und ihrer Arbeit spielt. Text: Siobhan Dammert, Jose Dávila & Santiago Moro, Catharina Förster, Silke & Jeppe Hein, Finn Janning, Sophie Kitching, Wiebke Petersen, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Anselm Reyle, Ingo Tolkmitt, Selina Welke.

Die Neuerscheinung widmet sich dem Leben und Schaffen des Fotografen Wim Cox, den eine Geschäftsreise Anfang der 1960er-Jahre nach Köln führte und der seither der Stadt treu blieb. Der Niederländer zählt zu den bekanntesten Architekturund Industriefotografen Deutschlands. Mit seinen Porträtarbeiten renommierter Künstler- und Galeristen zeichnete er zudem ein eindrucksvolles Bild der Kölner Künstlerszene der 1980er-Jahre. Die Autoren beleuchten in diesem Band in verschiedenen Beiträgen sein Leben und die Stationen seiner fotografischen Arbeit: seine Werke aus dem Bereich der Auftragsfotografie, seine freien Arbeiten sowie seine Buchprojekte. Daneben hat Cox auch zahlreiche private Aufnahmen für dieses Buchprojekt beigesteuert, die sein Leben und Wirken in Köln in besonderer Weise porträtieren.

Das technische Fundament für Aufnahmen, die begeistern - kompakt erklärt Verständliche Anleitungen, anschauliche Illustrationen, praktische Beispiele Wer erfolgreich fotografieren möchte, braucht neben einem guten Blick und Gespür ein solides technisches Fundament. Dabei tauchen viele Fragen auf: Wie stellt man im manuellen Modus schnell eine perfekte Belichtung ein? Wie fokussiert man auch im Dunkeln? Wie lässt sich eine sehr geringe oder besonders große Schärfentiefe erreichen? Wie nimmt man Panoramen, Focus Stacks, HDRIs oder Makros auf und wie nutzt man das Abstandsgesetz optimal? Wie funktioniert ein Phasen-AF, ein Belichtungsmesser, ein Studioblitz oder eine Fachkamera? Und was steckt hinter Begriffen wie hyperfokale Entfernung, förderliche bzw. kritische Blende oder Scheimpflugsche Regel? Die Antworten auf diese und weitere Fragen finden Sie in diesem Buch - gut nachvollziehbar und anhand vieler praktischer Beispiele sowie anschaulicher Illustrationen erklärt. Die klare Darstellung der Zusammenhänge und die Reduzierung der Technik auf das Notwendige helfen Ihnen dabei, auch schwierige Aufnahmesituationen sicher zu beherrschen und die eigene Kreativität zu wecken.Im Praxisteil finden Sie darüber hinaus viele Beispiele aus den Bereichen People-, Food-, Objekt- und Landschaftsfotografie mitsamt allen Hintergrundinformationen. 65 Aufgaben inklusive Lösungen , eine Hilfestellung zu juristischen und vertraglichen Fragen und ein umfangreiches Formel- und Symbolverzeichnis zum Nachschlagen runden das Buch ab. Aus dem Inhalt: Warum Licht für unsere Wahrnehmung so wichtig ist Wie man Licht misst, formt und lenkt  Wie man eine Belichtung richtig einstellt Was Perspektive bedeutet Welchen Einfluss die Blende hat Wie man die Schärfentiefe verändert und was mit Bokeh gemeint ist Wie ein digitaler Farbsensor funktioniert Was beim Farbmanagement wichtig ist ... und vieles mehr

Starting from found thermal camera recordings, the filmmaker and artist Stefan Kruse (b. 1987) made his experimental, essayistic documentary film A Lack of Clarity (2020). This book, titled after the film, transposes Kruse's dream-like documentary from screen to page. The resequencing of film stills and subtitles presents an alternate view into the social control mechanisms and evolving digital technologies that face an expanding field of what is visible (and controllable) in the contemporary city. A Lack of Clarity, designed and edited in close collaboration with Kruse, includes 200+ stills from the film, as well as essays by Volker Pantenburg and Rémi Lauvin.

Karl Meyer-Lustenberger geht in seiner Schrift der Geschichte der Glocken am Basler Münster nach. Wie viele Glocken hängen in den beiden Türmen? Wie schwer und wie gross sind sie? Wann läuten sie? Welche Bibelverse sind in die Glocken eingegossen? Was hat es mit dem glockenschleppenden Teufel auf sich, der zusammen mit Bischof Theodul als Relief auf der Heinrichsglocke abgebildet ist? Das ungleiche Paar hinterliess in Legenden und in der bildenden Kunst zahlreiche Spuren.Der Autor thematisiert auch die verschwundenen Glocken, die noch in der 2. Hälfte des 19. Jahrhunderts im obersten Teil des Georgturms hingen, und berichtet von Turmwärtern. Diese versahen in früheren Zeiten ihren Wachtdienst auf den Münstertürmen. Eine Zusammenstellung der im Mittelalter gebräuchlichen Glockennamen, von denen sich nur noch zwei erhalten haben, ein Übersichtsplan mit der Positionierung der einzelnen Glocken sowie professionelle Fotos runden das Werk ab.

Museum Collection a photographic Retrospective of images from the sir Michael huhncatalogue of timeless Black and white imagery that feature timeless portraits, self Portraits,,male nudes and landscape photography from around the globe featuring somenotable captures.) Whitney Houston Madonna Elton John Jennifer Lopez)

In 1988 Manfred Paul was invited to go on a six-week trip to study in Paris. At the time, this was a rare opportunity for a photographer from East Germany to explore a country on the other side of the Iron Curtain. He managed to borrow a Leica M3 from one of the staff at the French Cultural Centre in Berlin; looking through the viewfinder of this camera gave him a special experience of Paris, which changed his way of seeing and had a lasting effect on his photography.The sixty-five pictures comprising Paris 1988 are not concerned with the tourist version of Paris, nor are they a social documentary exploration: rather, they are a rehearsal for a postmodernist visual practice. Paul sets up an opposition between the fragment and the long shot; instead of watching out for the decisive moment, he is interested in the peripheral aspects of an event. Sur-faces, shop windows, the everyday tokens and material qualities of city life-impressions that no longer piece themselves together into a complete image, but which convey the atmosphere of the time: L'air de Paris.Manfred Paul has lived and worked in East Berlin since 1968. He was one of the most important exponents of auteur photography in the GDR.

Des lignes s'élancent, délimitent ou laissent l'oeil deviner des points de fuite "hors cadre". Des arrondis s'ouvrent ou se ferment, ombres de demi-lune affirmant l'équilibre de l'image.

A beautifully displayed pictorial with a very beautiful Native American woman.