Fotografi

"And now David Bowie: Rock 'n' Roll With Me is out in the world - perhaps the closest you'll get to being on tour with Bowie in that era without a time machine and a backstage pass."  -  InsideHook "His photographic memoir reveals untold stories and nearly 150 candid photos."  -  The Guardian "Intimate and full of references so specific you can almost smell the pub carpets and stage make-up"  -   HuckMag "Go on tour with David Bowie in an all-new photographic memoir"   -  Yahoo! Entertainment David Bowie: Rock 'n' Roll with Me is Geoff MacCormack's remarkable photographic memoir, charting his lifelong friendship with David Bowie. Images bring MacCormack's stories to life, showing the places he and Bowie inhabited, the people they met and the adventures they shared. Beginning at Burnt Ash Primary school in the mid-1950s, the years go by in a whirlwind of discovering and making music. The book contains nearly 150 photos taken by MacCormack throughout the years, some never seen before: from touring the Ziggy Stardust and Aladdin Sane shows and sailing to New York on a world tour, to Bowie's first major film The Man Who Fell to Earth and the recording of Station to Station and his Thin White Duke persona. David Bowie: Rock 'n' Roll with Me is an incredible story, told with wit and candour. A must for all Bowie fans, it sheds a rare insight into a friendship where two men shared their love for music from the moment they met to their final goodbyes.

The closest you'll ever get to seeing someone actually wear their hearts on their sleeves is in Texas, every fall, at the local high school homecoming game.They're called homecoming mums. They are as bodacious as football, as irresistible as a juicy rumor, and as deep as a momma's love. Over a hundred years ago when the custom began, mum was short for chrysanthemum, a typical corsage that boys gave to girls before taking them to the big football game. But through the decades, mum went from a simple abbreviation to a complicated shorthand for an eye-popping tradition that's as ingrained in the culture as it is confounding to outsiders.Through her original photography and collection of stories from across and beyond the Lone Star State, Amy J. Schultz takes us deep in the heart of mum country. You'll meet kids who wear them, parents who buy them, and critics who decry them as just another example of consumerism gone wild. But mostly, you'll discover that just like every ritual which stands the test of time, someone is keeping the tradition alive. Someone like Mom.

YouTube-Videos schauen kann jeder, aber einen Stop-Motion-Trickfilm selbst produzieren? Das ist ganz einfach: Denke dir eine Geschichte aus und bastle aus einfachen Materialien Figuren. Lass die Puppen tanzen und vermische Wirklichkeit und Fantasie. Hintergründe und Ton-Dateien bieten wir dir zum Download an. Im Buch findest du außerdem jede Menge Tipps zu Beleuchtung, Geräuschen, Anordnung der Figuren und Spezialeffekten. Sei kreativ, bearbeite die Filme am Computer weiter und verblüffe Freunde und Familie mit deinem Video. Wir zeigen dir Schritt für Schritt, wie es geht. Bestens geeignet für Kinder und Jugendliche ab 8 Jahre.

Wer sich von Istrien bis Dalmatien, auf den vorgelagerten Inseln und an der Küste abseits touristischer Pfade bewegt, kann sie finden - Lost Places, Relikte der Vergangenheit, die große Geschichten erzählen. Bahnstrecken ohne Anschluss, Partisanengedenkstätten und Nazi-Bunker, Industriedenkmäler und Filmschauplätze, Luxushotels und Gefängnisinseln. Georg Lux und Helmuth Weichselbraun lassen die Herzen von Winnetou- und Ex-Jugoslawien-Fans höher schlagen: Augenzwinkernd und mit Tiefgang erzählen sie von verlassenen Orten, über denen oft noch der Geist Josip Broz Titos schwebt.

Die Rheinmetropole aus Sicht ihrer FotografenSeit die ersten »Lichtbildner« in Köln ihre Ateliers eröffneten, begleiten sie mit ihrem spezifischen Blick den Wandel der Stadt zur modernen Metropole. Faszinierende Werke Kölner Fotografinnen und Fotografen aus den Beständen des Rheinischen Bildarchivs, die auf Glasplatte ihre Stadt porträtierten, sind in diesem Band versammelt. Sie zeigen die Umwälzungen der Gründerzeit, den Einzug der Moderne und den herben Einschnitt, den der Zweite Weltkrieg für Köln bedeutete. Gleichzeitig veranschaulichen sie die rasante Entwicklung des Mediums Fotografie - und wie stark es das Bild der Stadt in unseren Köpfen geprägt hat.

Lernen Sie, das Licht zu sehen! Wenn Sie dieses Buch zur Hand nehmen und Ihre Fotografie auf Schwarzweiß reduzieren, erhalten Sie einen anderen Blick auf Motive, ein besseres Verständnis der Fototechnik sowie mehr Kontrolle über Ihr Bild von der Aufnahme bis zum Druck. Dieses Buch zeigt Ihnen, wie Sie in der Jetztzeit die »ursprüngliche« Fotografie (wieder-)entdecken und mit verfügbarer analoger und digitaler Technik sowie dem hybriden Weg zu gelungenen, modernen Schwarzweiß-Fotos kommen.Ästhetik und GestaltungDie Schwarzweiß-Fotografie strahlt eine besondere Ästhetik aus, die gerade in unserer schnellen und bunten Zeit das Auge fesselt. Ohne Farbe wird Ihr Motiv zu einer Komposition aus Licht und Schatten, aus Linien und Flächen. Entdecken Sie diese Ästhetik, sehen Sie vielfältige Beispiele, und lernen Sie selbst, passende Motive zu sehen und zu inszenieren.Handwerk und TechnikDieses Buch legt großen Wert auf die Praxis - von der Aufnahme bis zur Entwicklung und Ausgabe. Sie erfahren, wie Sie mit Ihrer analogen oder digitalen Kamera die bestmögliche Aufnahme machen und wie Sie sie in der analogen Dunkelkammer oder am PC entwickeln. Sie erfahren auch, wie Sie selbst Vergrößerungen anfertigen oder Ihr Bild über den Fotodrucker ausgeben.Analog, digital und hybridDas Beste aus allen Welten: Worauf müssen Sie achten, wenn Sie analog fotografieren wollen? Gibt es überhaupt noch Filme und Dunkelkammern? Sollten Sie Bilder mit Ihrer Systemkamera gleich in Schwarzweiß aufnehmen? Warum hybrid arbeiten? Egal, welche Ausrüstung Sie haben oder welchen Weg Sie gehen: Dieses Buch ist für Sie!Aus dem Inhalt:Geschichte und Zukunft der Schwarzweiß-FotografieDer fotografische Schwarzweiß-BlickKameratechnik - alt und neuBelichtungsmessung und BelichtungVon der Belichtung zum NegativVom Negativ zur VergrößerungVon der Belichtung zur DateiVon der Datei zum DruckDer hybride WegZeigen Sie Ihre Werke10 Inspirationen zu Technik und Kreativität

Drive Fast Don't Stop is a photo archive organized by theme. Book 13 focuses on Los Angeles and Palm Springs, California (September 2022).

Fotokarten: Die neue und leichte Art, Fotografieren zu lernenHundefotografien mit austrainierten Vierbeinern und schönem Beiwerk laden den Betrachter zum Verweilen ein. In der Realität zeigt sich allerdings, dass die wenigsten Hunde ausgebildete Trickdogs und noch weniger Zweibeiner im Besitz vieler verschiedener und teils sehr kostspieliger Fotorequisiten sind. Mit ihrem Fotokarten-Set möchte die professionelle Hundefotografin Bettina Dittmann deshalb zeigen, wie ganz ohne Hilfsmittel ansprechende und abwechslungsreiche Fotografien entstehen. Sie liefert nicht nur das Grundlagenwissen zu Ausrüstung, Kameraeinstellungen und Bildgestaltung, sondern in 25 Foto-Workshops jede Menge Inspirationen - von niedlichen Porträtaufnahmen über rasante Bewegungsaufnahmen bis hin zu kreativen Motiven mit Vierbeinern.Auswahl der Foto-Workshops:Im HerbstlaubVolle Kraft vorausDas SchmusetierBadetagHunderennenKostümpartyCity-WalkWelpenLeckerli fangenSiestaSchütteln im Gegenlicht

.Sarah Böhm begeistert über 30.000 Hobbyfotografen und Fotofans auf ihren Social-Media-Kanälen.Die besten Tipps aus dem Erfahrungsschatz der Naturfotografin Mini-Workshops zeigen Schritt für Schritt, wie mit einfachen Mitteln beeindruckende Fotos entstehen.Perfekt für naturbegeisterte Fotografen: alles Wichtige über Tier-, Landschafts- und MakrofotografieDein Fotokurs zum NachlesenWie schaffe ich es, fantastische Lichtstimmungen mit derKamera festzuhalten? Wie gelingt es mir, heimische Wildtiere vor die Linse zu bekommen? Wie banne ich selbst das Facettenauge einer Fliege gestochen scharf aufs Foto? In ihrem Ratgeber zeigt die erfahrene Naturfotografin Sarah Böhm, was ein gutes Foto ausmacht. Sie erklärt das Grundlagenwissen rund um Ausrüstung, Technik, Einstellungen und Bildbearbeitung und gibt praktische Tipps zum respektvollen Umgang mit der Natur. Mit zahlreichen Mini-Workshops rund um die Themen Makro, Landschaften, Tiere oder Malen mit der Kamera hilft sie Hobbyfotografen, ihren eigenen Weg in die Naturfotografie zu finden und ihre Wunschmotive optimal umzusetzen.Aus dem Inhalt:Die passende AusrüstungGrundlagen der TechnikGrundlagen der BildgestaltungBildbearbeitungKleines ganz groß - MakrofotografieEinfach tierischLandschaftenMalen mit der Kamera

Else Lasker-Schüler entdeckte Gedichte für sich als Ausdrucksform, um das, was ihr wesentlich erschien, in Verse zu fassen. Mit ihrer Zusammenstellung von Worten bringt sie in uns etwas zum Klingen, etwas was über die uns vertrauten Gedankenformen des Intellekts und seinem konstruierten Weltbild hinausgeht. Mit ihren Gedichten möchte sie unser Innerstes berühren.Das Wahrnehmen und Festhalten von Bildern in der Fotografie als Form des sich Ausdrückens ist mit dem Entstehen von Gedichten vergleichbar. Der Fotokünstler folgt seiner Intuition, verlässt sich auf sein Herz, nicht auf seinen Verstand.Der Fotograf Mathias Brauner verbindet in diesem Buch seine berührenden Fotografien mit ausgewählten Gedichten von Else Lasker-Schüler.

Ihre nächste Israelreise beginnt hier! Schlagen Sie diesen außergewöhnlichen Bildband auf, steigen Sie zu Duby Tal in den Hubschrauber und fliegen Sie über all die Stätten, die auch heute noch Einblick in die reiche Geschichte des Heiligen Landes geben. Die sachkundigen Begleittexte von Professor Gibson ordnen das, was Sie sehen, historisch ein. Auch wenn Sie bereits in Israel gewesen sind: So haben Sie das Heilige Land noch nie gesehen!

Als Reaktion auf den ersten Corona-Lockdown im Frühjahr 2020 begann der Fotograf Ingmar Björn Nolting (*1995) einen Roadtrip durch Deutschland. Dieser führte ihn unter strengen Sicherheitsvorkehrungen über die Zeitspanne von einem Jahr rund 25.000 Kilometer durch das Land. Während dieser ungewöhnlichen Reisen fotografierte Nolting ein persönliches und umfassendes Dokument des Lebens in Zeiten des globalen Krisenzustands. Sein Fotoprojekt About the Days Ahead reflektiert die deutsche Gesellschaft zwischen kollektiver Isolation, Angst, Verzweiflung und der Sehnsucht nach einer improvisierten Normalität.Nolting beschreibt das Fotoprojekt als Konfrontationstherapie, als seinen Umgang mit der Ohnmacht und der Angst, die die Pandemie zu Beginn in ihm auslöste. Noltings Bilder sind still und distanziert. Mit reduzierter Farbigkeit und klaren Kompositionen fotografierte er Momente, die über den Schrecken der Pandemie hinaus von gesellschaftlichem Umgang und der Absurdität des Alltags erzählen. Im Zusammenspiel dieser verdichteten Momente entsteht ein komplexes Mosaik, eine Erzählung über eine sich verändernde Gesellschaft.