Fotografi

Call Me Lola is a moving photo essay by the acclaimed Israeli-American lens-based artist and documentarian Loli Kantor. For over twenty years, she combed through the family archives of her Polish-born father, a doctor and political activist. At the center of her work is her mother, Lola, who died in childbirth: a woman who manifests herself principally through images and stories rather than direct memories. The family documents and photographs that retrace the artist's personal history are shown alongside new camera-based works, resulting in a deeply subjective reflection on the most significant upheavals of the twentieth century: war and displacement, love and loss, trauma and grief. LOLI KANTOR (*1952) is an Israeli-American photographer whose work centers on personal and cultural memory. She lives and works in Fort Worth, Texas.

Gustav Sommer ließ sich 1912 in Samedan nieder und arbeitete bei einem deutschen Fotografen. Nachdem sein Arbeitgeber als Soldat im Ersten Weltkrieg gefallen war, übernahm er dessen Fotofachgeschäft.Gustav Sommer hielt die Belle Époque sowie die bewegte und schwierige Zeit bis nach dem Zweiten Weltkrieg fest. Neben dem Ferien- und Sportbetrieb der Gäste und dem Alltag der Einheimischen fotografierte er Landschaft und Dörfer und betätigte sich als Chronist des örtlichen Brauchtums. Die Aufnahmen haben einen einmaligen kulturgeschichtlichen und dokumentarischen Wert.Gustav Sommer hinterließ über 40 000 Negativplatten. Das Kulturarchiv Oberengadin hat diese erworben und archiviert. Die Autoren und Nachkommen des Fotografen präsentieren im vorliegenden Buch sein umfangreiches Werk.

Parfois, au temps de l'enfance, j'accompagnais mon père, boulanger, lors de ses tournées dans la campagne profonde du Nord-Mayenne. Le bosc était encore dans sa plénitude, des petites prairies bordées de talus millénaires, talus tapissés de plantes sauvages (des plantes médicinales) ; plantés de chênes, de châtaigniers, de houx, de noisetiers, de hêtres, de merisiers, de viorne obier... Je me souviens qu'il conduisait sa 2CV fourgonnette à petite vitesse le long d'un de ses talus, et c'est le passage de la voiture, avec les traces des roues qui créait le chemin, conduisant à une fermette en pierres de granit en bordure d'un ruisseau. Une ouverture en pleine nature à la découverte d'un nouveau monde : l'autoroute de Ventura !Sometimes, when I was a child, I used to accompany my father, a baker, on his rounds of the deep countryside of northen Mayenne. The bosc was still in its fullness, small meadows bordered by thousand-year-old enbankments, embankments carpeted with wild plants (medicinal plants) ; planted with oak, chesnut, holly, hazel, beech, wild cherry, wild viburnum... I remenber that he uses to drive his 2CV van at low speed along one of these embankments, and it was the passage of the car, with the traces of the wheels that created the path, leading to a granite stone farmhouse on the edge of a stream. A gateway to a new world : the Ventura motorway !

Lumière, structure, ligne, ombre = photographie Detlef Orlopp (*1937) a débuté en 1955 son apprentissage de photographe et aujourd'hui, 70 ans plus tard, l'artiste a derrière lui une oeuvre éclatante. Jusque 1973, il a aussi été professeur à l'école d'arts appliqués (Werkkunstschule) de Krefeld. En 2015, le musée Folkwang d'Essen lui achète une part importante de ses archives. Entièrement voué à la photographie analogique en noir et blanc, l'artiste « peint » avec la lumière, la structure, la ligne et l'ombrage dans le champ thématique des paysages et des portraits. Il choisit des détails de la surface de la terre dont il dissimule l'origine matérielle et réduit l'immensité à la perspective en profondeur de la surface. La comparaison insuffisante de grandeurs donne naissance à un ordre nouveau de l'image que le degré d'abstraction affranchit au niveau des formes. Les détails de paysages de Detlef Orlopp ne sont ancrés ni dans le temps ni dans l'espace, ce sont des abstractions reconverties en éléments imagés structurels. Ils ancrent l'artiste dans l'art moderne du 20 e  siècle. Le tachisme de Wol, la structure « all-over » des drippings de Jackson Pollock, la gestuelle d'un Hans Hartung dont il a notamment vu le travail à Documenta 2 ont prescrit la ligne et la structure de ses images photographiques qui font souvent l'effet de traits de pinceau. Le cahier grand format « Partout nos traits éclatent » (Überall splittern unsere Gesichtszüge) paru à l'occasion de l'exposition montre pour la première fois des travaux de la série des glaciers.     Exposition : Kunstverein Heilbronn, 24/2 - 5/5/2024

Le (cauchemar) de l'homme parfait Louisa Clement s'intéresse dans son travail à la question de la présence humaine dans l'artificiel ou, le cas échéant, à la présence de l'artificiel dans l'humain. Elle a d'abord fait sensation avec son oeuvre « Représentantes » (Repräsentantinnen) (2021) où elle fait intervenir 10 clones robotisés qui, en plus d'une ressemblance parfaite avec elle, disposaient par le biais de la technologie d'un accès à toutes les informations et données personnelles la concernant. L'IA leur permettait d'imiter l'artiste et de la reproduire le plus fidèlement possible jusqu'à en devenir les revenants, pourtant dotés chacun d'une vie propre. Louisa Clement a aussitôt été élue à l'unanimité pour le prix d'art de la ville de Bonn 2023 : « Malgré sa jeunesse, l'artiste Louisa Clement a déjà créé une oeuvre à la force et la cohérence exceptionnelles... et a convaincu [le jury avec son] projet [inédit] qui se situe à la jonction de l'art et de la science, tout en traitant des sujets d'actualité brûlants tels que le rapport entre l'homme et l'intelligence artificielle, l'individu et l'algorithme, l'expérience et le flux de données. » Pour l'exposition au Kunstmuseum de Bonn (22.2-16.6.2024), elle développera et perfectionnera son travail actuel intitulé « Compression » (2023), une capsule métallique de 2 cm de haut qui contient un ADN synthétique généré à partir des jeux de données tirées de l'oeuvre complet de l'artiste jusqu'à aujourd'hui et doit le conserver pendant 1000 ans. Exposition : Kunstmuseum Bonn, 22/2 - 16/6/2024

Since moving from Amsterdam to the rural Uckermark region in north-eastern Germany, artist Marieken Verheyen has undertaken small sensory expeditions into the fascinating forest areas just a short walk from her atelier. She searches for traces of their inhabitants and the people who use the forest and attempts to feel her way into the forest creatures' ways of seeing and thinking. In the process, Verheyen finds, again and again, that the entire world can be found compressed into this small area: contradictory ideas of nature, the often opposing interests of various users of the forests, and the destructive influence of the climate crisis. Her images also depict the irresistible yet elusive power and beauty of nature.

Bestellungen per Mail an:klaus_.ledebur@ewe.net oder harald.ellinghaus@t-online.de-------------------------------------------------------Worte können Bilder und Bilder können Worte erzeugen. In diesem Buch bilden Bilder und Texte eine mehr oder weniger enge Einheit; daraus ergeben sich viele emotionale Zugänge und Assoziationsmöglichkeiten bei dem Leser / Betrachter. Als Beispiele seien sekundenschnelle, aber nachhaltige Reaktionen aus dem Repertoire der menschlichen Gefühlspalette genannt. Die Texte und Bilder ermöglichen eine Reise in die Wirklichkeit der Fantasie. Zu einer solchen Reise möchte das Buch einladen.

Es ist nicht leicht Vögel in der Natur zu fotografieren. Ein Teleobjektiv ist da sehr hilfreich.

Die Publikation widmet sich Paul Hutchinsons fotografischerArbeit aus den Jahren 2019 bis 2024. Wirsehen Bilder, die auf Fragen von Klasse anspielen,Momente von Fragilität und Rauheit, und eine Stadt,die sich selbst durch Schriftzüge auf Wänden artikuliert. Remnants bezieht sich auf eine Gruppe abstrakterArbeiten, in denen Hutchinson unbeabsichtigte Überresteabbildet, die bei der Entfernung von Graffiti anU-Bahn Wägen entstehen. Der Titel verweist außerdemauf das wachsende Gefühl eines akuten gesellschaftlichenWandels, die zunehmenden sozialen Spannungenund Hutchinsons persönliche Reflexionen, die vondiesenumfassenderen Themen durchdrungen sind. PAUL HUTCHINSON (*1987, Berlin) hinterfragt kritisch die Entwicklung sozialer Prozesse im urbanen Raum. In seiner fotografischen Praxis und in seinen Texten setzt er sich mit innerstädtischer Kultur und Bedingungen sozialer Mobilität auseinander und oszilliert dabei zwischen Dokumentation, Fiktion und Poesie. Seine Arbeiten wurden in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt, zuletzt in der Kunst-Station Wolfsburg via Städtische Galerie Wolfsburg, während des Europäischen Monats der Fotografie Berlin und im Kunstverein Ulm. Er lebt und arbeitet in Berlin.

Washington and Oregon are often thought of as a wet green area, and indeed, a lot of it is. After all, Washington is known as the Evergreen State. However, a large part of the area lying east of the Cascade Range is desert or near desert, albeit much of that area is irrigated for agricultural purposes. East of the Cascades takes the reader on a photographic journey through that region in a county-by-county manner. The journey starts in the Columbia River Gorge then heads north to the Canadian border then back south, eventually landing in the southeastern corner of Washington. Crossing into Oregon, the travel path works its way west to the Cascades then south and east, ending in Malheur County in southeastern Oregon. Several photographs from each county traversed are included. Brief historical facts and other information of interest for each county are included with each set of county photographs. While not intended to be a travel guide, the book gives the reader a feeling for the sights and terrain to be seen throughout eastern and central Washington and Oregon.

Paris Part I, is a selection of captures between 2015 and 2018 that represent detail, beauty, and years worth of history. I hope you enjoy and spend many beautiful moments with the imagery.

Kötülü¿ün özü olan, günahlar¿n ilkini i¿leyen güçlü ve kudretli ¿eytan, insanölunu cezbeden ve ayartan bir varl¿k olarak bilinmi¿tir. ¿lk kötülü¿ün ¿eytan'¿n Cennet'ten at¿l¿¿¿ ile gerçekle¿ti¿i bilinmektedir. ¿eytan, tä¿d¿¿¿ insanî özelliklerle ve ¿eytan ad¿na insanl¿¿a tan¿mlanan yedi önemli günahla insan için hem bir rehber hem de bir ayartma fonksiyonu i¿levindedir. Kötü ve iyili¿in, güzel ve çirkinin, asl¿nda tüm z¿tl¿klar¿n dünyada dengesini de sälad¿¿¿ dü¿ünülen ¿eytan acaba gerçekten ilk kötülü¿ün sembolü mü yoksa sadece bir cezaland¿r¿c¿ m¿d¿r?Bu kitap ¿eytan'¿n sinemada ve önemli edebiyat eserlerinin sinemaya yans¿malar¿nda nas¿l bir i¿leve sahip oldüunu, dinî eserler ile benzerlik ve farkl¿l¿klar¿n¿, popüler kültürün etkisi ile ilk ¿eytan'dan günümüze nas¿l bir de¿i¿im geçirdi¿ini gözler önüne sermek üzere yaz¿lm¿¿t¿r.Kitaba konu olan filmler:Richard Burton'¿n 1967 yap¿m¿ Dr. Faustus filmi,Cappola'n¿n 1992 yap¿m¿ Bram Stoker Drakula filmi,Hackford'un 1997 yap¿m¿ ¿eytan¿n Avukat¿ filmi,Wachowski Karde¿lerin The Matrix (1999), Matrix Reloaded (2003) ve Matrix Revolutions (2003)'¿,Kapinos'un 2016-2021 y¿llar¿ aras¿nda 6 sezon devam eden Lucifer dizisi.

Der international bekannte Fotograf Michael Wesely fängt in seinen Fotografien Zeit und Leben ein. In Doubleday erforscht er die archäologische Dimension der Fotografie, indem er seine eigenen Aufnahmen passgenau über historische Ansichten von Berliner Bauten des 19. und 20. Jahrhunderts legt. Er schafft einen Zeitsprung von der Vergangenheit in die Gegenwart: Flaneure des 19. Jahrhunderts treffen am Alexanderplatz auf Reisende von heute, unter Rekonstruktionen werden Ruinen sichtbar und an die Stelle des Schlosses Monbijou tritt - fast wie durch Zauberhand - ein Park. MICHAEL WESELY (*1963) ist gefeierter Meister der Langzeitbelichtung. Sein präziser, dem jeweiligen Gegenstand entsprechender Einsatz dieser fotografischen Technik machte ihn weltbekannt. Seine einzigartige Ästhetik ist in zahlreichen internationalen Ausstellungen und Sammlungen vertreten. Er lebt und arbeitet in Berlin.

This book is designed for all girls and boys aged 4 to 8, who like animals and can develop their imagination and creativity by choosing their favorite colors.Contains 54 pages8 x 10 inches

If your child likes vehicles in this book they can discover all kinds such as different model cars, trucks, planes, and more.The size of the pictures is adjusted to make it easier for children.Contains 52 pages8 x 10 inches

Contains images of playful horses, horses eating or sitting outside, and discovering the wonderful world of horses. Contains 48 pages8 x 10 inchesHigh quality

- Learn to draw different things simply and quickly according to exact instructions, children will develop their creativity and imagination.Contains 94 pages8 x 10 inchesHigh quality

This book helps your little one to easily learn the alphabet, numbers, geometric shapes, and colors, some illustrations can be colored, so the book has many functions you have fun, color, and learn.Contains 100 pages8 x 10 inchesHigh quality

Descopera lumea minunata la tara si la ferma, coloreaza si da culoare si viata animalelor de la ferma, imagigi superbe si complexe.Cuprinde 52 pages8 x 10 inch

Learn to color with these great big pictures of different animals, plants, or other objects. Little ones can also develop their pencil-handling skills and follow the well-defined edges of the pictures.Contains 100 pages8 x 10 inches

The book is made especially for children who love farm animals and want to discover how they live and eat and what activities they do. Contains 52 pages8 x 10 inches

Discover baby animals that are cute and energetic, playful and impatient. Your child can learn about all the animals and have fun coloring them in.Contains 52 pages8 x 10 inches

For those passionate about style and fashion this book is perfect, it contains multiple outfits with dresses, with different gorgeous accessories, and this book relaxes you and develops your creativity at the same time.Contains 52 pages8 x 10 inches High-quality printing

This book is perfect for children who like farm tractors, they can discover how they work on and off the field,It contains 52 pages8 x 10 inches

You will find a variety of cute and playful animals waiting to be brought to life by coloring them according to your imagination.Contains 52 pages8 x 10 inches

This book is specially created for girls who love fashion and different styles of clothing, here they will find different wonderful outfits that they can color according to their creativity.Contains 52 pages 8 X 10 inchesHigh quality