Bücher der Reihe Ediciones de Iberoamericana

Estudia el protagonismo de Cuba a partir de su revolución (1959) en la poesía latinoamericana de los largos sesenta globales. Expone cómo durante el tiempo de promesa revolucionaria, la poesía redistribuye el imaginario guiado por los motivos del poeta-guerrillero y del horizonte mesiánico desde la perspectiva del feminismo descolonial, las reivindicaciones raciales y étnicas, y el reconocimiento de la impronta distópica que la Guerra Fría produjo. Se demuestra cómo el imaginario utópico-poético de la revolución puede leerse a través de una teoría del anacronismo del tiempo revolucionario.Lejos del sentido de anacronismo como inoperancia de elementos del pasado en el presente, se plantea el anacronismo temporal como la asimetría de tiempos en la que se devela la diversidad de acepciones de la esperanza revolucionaria. En consideración de la obra de Nancy Morejón, Nicolás Guillén, Ernesto Cardenal, Gioconda Belli, José María Arguedas, Heberto Padilla, Reinaldo Arenas, Rodolfo Hinostroza, Cecilia Vicuña y Nicanor Parra, entre otros, se estudia el principio de anacronismo estratégico: una selectiva incorporación de motivos precolombinos, coloniales y decimonónicos para crear un efecto de larga duración de la revolución; y el principio de anacronismo crítico: una estrategia que indica el desencuentro entre la virtualidad de la promesa y la crisis del presente distópico.

Spain's decadence and England's rise to power is commonly believed to be the result of the uncontested victory of the English navy over Philip II and the Duke of Medina Sidonia's obsolete and slow Spanish Armada in 1588. Recurrent images of the Protestant God-sent winds and storms against England's enemies, the genius of Queen Elizabeth I and the audacity of Sir Francis Drake, mythological gods for the English nation but piratical devils for the Spaniards, have contributed to a "Britannia rules the waves" mentality among the British. Writers, historians, politicians and artists have repeated these die-hard clichés at different times of Britain's history depending on the specific political circumstances of the time. The list of contributors to the construction of the national English/British identity is long: William Cecil, David Hume, Oliver Pigg, Petruccio Ubaldini, John Strype, Lord Macaulay, Thomas Deloney, Edward Clarke, Thomas Lathbury, William Camden, James Anthony Froude, James Aitken Wylie, Rudyard Kipling, Robert Southey, Geoffrey Parker and Colin Smith, many editions of the Encyclopaedia Britannica, films, TV, the radio, the internet, the church pulpit...

La historia musical de Iberoamérica -entendida no solo como espacio geográfico sino también como comunidad cultural global- ha estado marcada por procesos de transculturación de elevada complejidad, como resultado de la convergencia y posterior hibridación -a lo largo del tiempo- de matrices indígenas, africanas e ibéricas. Dicha realidad fue posible gracias a una extensa y diversificada red de comunicaciones -primero marítimas y terrestres, luego también aéreas- que mantenía interconectada una pluralidad de regiones y ecosistemas. Partiendo de este enfoque interpretativo de las redes de intercambio, esta colección de ensayos contiene investigaciones recientes sobre cómo la música, con su complejidad de componentes semánticos y formales y su inherente capacidad para atravesar todo tipo de fronteras, participó de estas redes transnacionales, convirtiéndose en un agente clave dentro de un sistema dinámico de relaciones culturales.En concreto, los diversos capítulos, firmados por investigadores de Argentina, Austria, Brasil, Chile, España, Estados Unidos, México, Portugal y Puerto Rico, analizan cómo la existencia de rutas de comunicación moldeó la movilidad de músicos, repertorios, prácticas e ideologías, configurando una dinámica y compleja estructura reticular que permite entender el universo sonoro iberoamericano como parte de un conjunto interaccionado.