Bücher der Reihe Esthétiques

Les hommes et les choses de Jean Hélion appartiennent aux "prodiges ordinaires" de la vie quotidenne: une citrouille, un homme au travail, un piéton ... Le regard que Daniel Klébaner porte sur eux en dégage ce qui, fondamentalement, concerne notre présence au monde, ce qu'il nomme "stature humaine". Position menacée dans sa verticalité, et que Jean Hélion, à travers la représentation de ses figures, s'attache à retenir, à relever d'une chute originaire, obtenant en retour une solidité proclamée. Le monde est ici un songe grave, que seule une langue poétique est capable de déclarer. Aussi le texte de Daniel Klébaner se construit-il en glissements comparables à ceux du demi-sommeil. Un regard poétique qui manifeste la bévue nécessaire pour que les heurts, les cassures, les colmatages produisent la juste tension qui fait tenir la peinture.

La membrane est un concept politique se réclamant à la fois du biopouvoir de Foucault et de l¿analyse du niveau vital par Simondon. Elle caractérise le pouvoir de notre époque. Or la politique dépend de gestes, autre thèse de ce livre. Il est alors montré que certains gestes peuvent s¿opposer à la membrane sous la forme de trouées émancipatrices.

Depuis les attentats du 11 septembre 2001, la violence n'a plus pour seul témoin le protagoniste présent au moment des faits. Elle a désormais pour contemporaine une société de lecteurs, de spectateurs, de joueurs et d'internautes. Cet ouvrage souhaite précisément interroger l'apport des différentes pratiques médiatiques dans le processus de transmission de la violence et témoigner de la constante transfiguration de ses contours émotionnels, dont les fictions culturelles, sociales ou politiques tirent parfois profit.

Cet ouvrage étudie l'entrelacs poésie/peinture pour réfléchir à la réussite de l'¿uvre d'art, écrite ou peinte, et à sa réception. L'émotion n'est pas reléguée au second plan car l'engagement de tout l'être n'est-il pas inhérent à toute ¿uvre d'art ? N'est-il pas attendu par l'artiste lui-même qui espère susciter, avant les réflexions et analyses critiques, des réactions émotionnelles garantissant la réussite de l'¿uvre ? Cet essai parle autant à l'esprit critique qu'à l'émotionnel, à la raison autant qu'au c¿ur. Il souhaite atteindre à la fois le jugement réflexif et le siège des émotions. Il s'adresse à l'ensemble de l'être vivant, à son corps-esprit-cerveau, dans cette totalité qui est le point nodal de toutes les pages écrites. S'ajoutent aux chapitres consacrés aux artistes, des poèmes de l'auteur.

Lorsque l'indigène des sociétés primitives devient l'autochtone des populations occidentales, il y a fusion entre l'Ailleurs et l'Ici, entre la différence et l'identité. Alors l'étrangeté se mue en familiarité, l'objet devient sujet, l'altérité absolue s'éclipse derrière l'altérité relative et l'architecture conceptuelle réclame, en conséquence, un examen. Pris dans ce contexte, les enjeux de la controverse autour des Arts premiers renouvellent le rôle social et politique du musée comme institution dans son rapport à la formation, (transformation) des identités, au maintien de la mémoire collective.

Le système de l'art s'institutionnalise et la culture se " muséfie ". Dans un contexte où est constamment remise en cause l'autorité des jugements posés face aux ¿uvres actuelles, les musées sont en passe de devenir le nouveau paradigme de la culture contemporaine. Ce livre propose un examen des relations qui s'établissent, aujourd'hui, entre les pratiques discursives du musée et celles de l'université. Elle constituent le nouveau système de l'art, un réseau institutionnel fonctionnant en circularité.

Il a élaboré en quarante ans une ¿uvre considérable dont une centaine de films, certains difficiles à voir, d'autres invisibles. Une ¿uvre irritante et fascinante qui comporte des réussites magistrales qui justifient de placer son auteur au rang des quelques cinéastes qui comptent dans l'histoire de l'art du cinéma. Voici un parcours zigzaguant à travers cette ¿uvre allant des films des années 60 aux plus récentes créations.