Bücher der Reihe Fotografie in Reihenfolge

Das Bu¿ndnerland ist aufgrund seiner bergigen, oftmals schwer zugänglichen Landschaft nur du¿nn besiedelt. Umso mehr Platz bleibt fu¿r die Natur. Hier finden sich weltbekannte Naturstätten wie die urtu¿mliche Rheinschlucht (Ruinaulta), das lichttrunkene Oberengadin mit seinen Lärchenwäldern, der beru¿hmte Schweizerische Nationalpark und die Viamala-Schlucht - aber auch einige der schönsten Seen der Alpen wie der Palpuogna-See oder der Lagh da Saoseo im Puschlav. Weltentru¿ckt und wild zeigen sich die Greina-Hochebene, das Bergell oder das Berninagebiet. Die faszinierende Schönheit geologischer Phänomene wird uns im Gebiet der Tektonikarena Sardona an der Grenze zum Glarnerland vor Augen gefu¿hrt. Und nach wie vor zu entdecken gibt es die Bu¿ndner Herrschaft, das Albulatal oder das entlegene Val Mu¿stair ...Doch nicht nur die Natur, auch das kulturelle Erbe wartet mit Höhepunkten auf. Mittelalterliche Kirchen, Schlösser und Ruinen, intakte Bauerndörfer, italienisch inspirierte Palazzi und fantasievoll bemalte Häuserfassaden - welches Leben wäre lang genug, dies alles aufzusuchen! Der neue Bildband zeigt die Natur- und Kulturschönheiten des heutigen «Rätien», wie man sie noch nicht gesehen hat. Er ruft auf, sie zu entdecken und zu erhalten.

Since 1955, the annual World Press Photo Contest has set the standard in visual journalism. The 2023 Yearbook showcases the most striking press photographs and compelling reports from 2022, carefully selected from thousands of entries by six regional and one global jury of acclaimed independent professionals. Providing a diversity of perspectives from all over the world, the awarded works bear witness to the events that shaped this past year, and document in long-term projects the ongoing issues we face. Recognizing the importance of photojournalism and documentary photography at a time, when the truth is contested, the awarded images share courageous stories and present invaluable insights¿ from warzones, the struggle for civil rights and political empowerment, to the visible impact of the climate crisis, which could be felt in 2022 more acutely than ever.For six decades, the WORLD PRESS PHOTO FOUNDATION has been working from its home in Amsterdam as an independent, non-profit organization. To provide truly global perspectives, the foundation launched a new regional strategy in 2022. From January to March 2023 six regional and one global jury will decide on 24 regional and 4 global winners.

Seit 1955 zeichnet der jährliche World Press Photo Contest herausragenden Fotojournalismus und Dokumentarfotografie aus. Das Jahrbuch 2023 versammelt die prägnantesten Pressefotos des vorangegangenen Jahres, ausgewählt aus Tausenden von Einreichungen, von einer Jury anerkannter, unabhängiger Fotograf*innen, Kurator*innen und Bildredakteur*innen.Die preisgekrönten Fotos zeigen eine Vielfalt von Perspektiven aus der ganzen Welt. Sie sind Zeugnisse der Ereignisse, die das aufwühlende Jahr 2022 geprägt haben und zeigen in Langzeitprojekten die anhaltenden Probleme mit denen wir konfrontiert sind. Sie dokumentieren Wirklichkeit dort, wo sie umstritten ist. Sie erzählen Geschichten, die Mut machen uns daran zu erinnern, was uns alle verbindet: unsere Menschlichkeit.Dokumentierend was ist, bieten diese Bilder unschätzbar wichtige Einblicke - in Krieg, den Kampf für Bürgerrechte und um politische Teilhabe sowie die sichtbaren Auswirkungen der Klimakrise, die 2022 unmittelbarer denn je zu spüren waren. Neben den prämierten Fotografien enthält das Buch Essays zur Vertiefung des Kontexts, in dem die Bilder entstanden sind.Seit sechs Jahrzehnten verleiht die unabhängige nonprofit WORLD PRESS PHOTO FOUNDATION mit Sitz in Amsterdam den World Press Photo Award. Von Januar bis März 2023 werden zunächst sechs regionale Jurys eine Vorauswahl treffen, bevor eine globale Jury über die Preisträger*innen des Awards in vier Kategorien entscheidet.

Inspired by dioramas of wild flora and fauna found in natural history museums, Jim Naughten's digital reimaginations of a familiar yet alien world, explore the idea of wildlife becoming a lost fantasy. From orangutans swinging through psychedelic forests, to deer roaming pastel-hued canyons-Naughten's depictions of nature in an artificial color palette convey a distinct sense of dislocation and growing estrangement. His fantastical tableaus question our rose-tinted image of a natural world that is largely fictional. In fact we are entering the Eremozoic-a term coined by biologist and writer E. O. Wilson to describe the current era of mass extinction triggered by human activity. Also referred to as "The Age of Loneliness," the term alludes to the isolation that will follow the destruction of our deeply rooted relationships with other species.JIM NAUGHTEN (*1969, Horsham, Sussex) explores historical and natural history subject matters using photography, stereoscopy, and painting. Trained in both photography and painting, the London-based artist combines these backgrounds in a practice he refers to as "digital painting". Treating photographs like oil paintings on canvas, he uses digital enhancement to alter reality.

Dramatisch beleuchtete Produktionshallen, kochender Stahl, ein breites Lächeln auf rußverschmierten Gesichtern - hinter diesen geradezu ikonischen Motiven der Industriefotografie steht das wirkmächtige Narrativ von Aufschwung und Fortschritt. Von der Darstellung ökonomischer Potenz bis zum Bild einer neuen Zukunft: Ausstellung und Katalog untersuchen erstmals systematisch die Bildsprache der auftragsgebundenen Industriefotografie in den beiden Systemen des geteilten Deutschlands - in Kapitalismus und Sozialismus - auf Unterschiede und Gemeinsamkeiten in der Darstellung von Fortschritt und zeigen, wie die Fotografie und deren Kontextualisierung diese Aufschwungserzählungen vermittelt. Profilierte Fotohistoriker*innen beleuchten, woran der Fortschrittsbegriff zu verschiedenen Zeiten verhandelt wurde und wie er sich verändert hat. »Vorsprung durch Technik« - Industrie war für Deutschland lange identitätsstiftend. Mit der De-Industrialisierung und den Grenzen des Wachstums stellt sich auch die Frage nach der Zukunft des Genres Industriefotografie.