Bücher der Reihe Levée d'ancre

Tokbar, musicien post-bartokien, sourcier, chamane, est aussi un poète post-pessoen. À la question « qüattendre de la poésie ? », il semble limiter la réponse à « la foudre ou le silence ». Les exemples ne manquent pas de poètes foudroyés par leur génie ou retirés pour toujours dans le silence. L¿alternative est dépassée par l¿insertion d¿un troisième terme : « qüattendre de la poésie ? » : « rien ». Voilà l¿humilité. Mais Michel Cassir décline ainsi ce troisième terme : « rien//l¿inconnu ». Et voilà l¿ambition. Ne rien attendre de la poésie, c¿est rester ouvert, et disponible à ce que l¿on ne connaît pas, et qui, incessamment, peut toujours nous surprendre. Le poète doit traverser l¿épreuve fascinante du principe d¿incertitude, se mettre en mouvement ascensionnel au c¿ur même des ténèbres pour amorcer l¿élévation. Cette « mélopée ancienne » qüon appelle poésie est un « cahier de route », elle « a de longs bras pour s¿emparer des miettes d¿infini. »Patrick Quillier

Poète et musicienne, Hoda Hadib a publié huit recueils de poésie. L'écriture poétique est vécue par elle comme la plus haute aventure lui permettant, en particulier, d'être présente partout où elle n'est pas. Dans un corps à corps avec les mots, porteurs de démons, créatures amoureuses et mystérieux virages, prennent naissance la perte de lieu et le sang des origines. La lourde mémoire des tempêtes est délivrée par la contredanse de l'ailleurs.

Nous déposonsde grands oiseauxmajestueuxaux abords du large,dans l¿espoir qüils reviennentchanter dans nos c¿ursdésertiques et oublieux¿Gilles de Obaldia nous mène par la main dans la tragédie sereine d¿une île bretonne où les dieux semblent apaisés et nous feraient presque croire qüils pratiquent maintenant la vertu. Sa parole a la faculté de transformer le monde, ne serait-ce qüun instant. Gilles de Obaldia en saisit l¿éclair avec son empathie et son humour léger comme un oiseau aussitôt disparu qui nous laisse en gage sa liberté.Il tire substance de la puissance animale, humaine, pittoresque de ce qui l¿entoure. Il se livre à la paix d¿un cheval qui tourne la tête vers un autre d¿une autre île du ponant. Le poète nous entraîne dans une méditation tendre et subtile. Rêve et action ne font qüun, Les marins marchent sur l¿eau, les vaches fleurissent. Même si le poème ne cherche pas à surprendre ou fasciner, il est là comme un battement d¿ailes qui défie la violence et l¿ennui de nos géographies heurtées.Michel Cassir

La poésie de Brigitte Sensevy est ici dédiée à la présence des absents, à sa vivante profondeur. Les souvenirs d¿enfance s¿élargissent de la famille aux paysages, au long apprentissage de la vie, à celui de la poésie. Expressions du bonheur non sans fêlures et cicatrices en autant de bonheurs d¿expression. Et toujours un désir de légèreté.toute droite debout / ses cheveux noirs ou roux oublancs / si doux / et ses bras chauds / qui s¿ouvrent.Matins iodés, huile de la mer, / turquoise et rose, /qui lisse toute chose. / Main qui disparaît très haut, /là-haut, dans celle du père.Dans sa nasse le girelier / A ramené du profondle passé / Les coquilles des moules brisées / Ontattiré les frétillants / nacrés orangés verts d¿eau céruléum¿Christian Cavaillé

ma solitude frissonneje ne veux pas être la proiedu feu des roses fanéesqui ravage mon village au loin¿Guetteur, le poète est garant du passage de relais entre le vécu et l¿étincelle de (l¿ir)réel. La poésie de Mario Martín Gijón rebat continuellement les cartes et les accès de (à) son écriture. À travers ce recueil anthologique apparaît une vision intégrale et novatrice de l¿art poétique coulissant le sens sur des embrasures qui se complètent ou s¿entrechoquent. L¿agencement de sons et déclics en fonde la beauté enfouie. L¿ensemble est remarquablement traduit et présenté par Miguel Ángel Real qui introduit un nouveau défi à partir de la déconstruction des mots en français pour nous révéler une poésie qui ne fige rien mais se déploie sans cesse, comme archit(e/a)ctes de la distancia(c)tion qui éta(l/y)es nos limites.Michel Cassir

¿La clarté de la lune illumine le cachot secret,Le vent aigre ouvre le court gilet sans manches¿Pas de tristesse l'esprit circule tel le fleuve limpide¿S'installer dans le lit parmi les livres,À demi enivrée, puis se lever pour se baigner la têteS'il fallait une preuve que la poésie est de tous les temps et ne s'embarrasse pas de dogmes, ce livre en est le tracé. Pour la première fois, l'intégralité de la poésie de YU Xuanji ¿ poète du 9e siècle chinois, présente dans des anthologies mais peu connue hors cercle de connaisseurs ¿ est publiée et commentée. Son histoire brève et complexe est marquée par une culture raffinée et libre, accusée probablement à tort de prostitution et d'avoir assassiné son chaperon. Condamnée après un procès sous influence, sa voix traverse les siècles et parvient comme un gage de vérité blessée.Écriture sobre et vive dont la subtilité libère le galop. Telle force et tel engagement poétique sont rares et montrent que du fond de la Chine montait très tôt un chant bouleversant de femme.Saluons ce magnifique travail de recherche, de traduction et de calligraphie de Shanshan Sun et Anne-Marie Jeanjean.Michel Cassir

On écrit contre. On écrit contre la peur. Jusqu'à ce que la peur soit telle qu'on ne puisse même pas mélanger l'onguent, le voile mortuaire de la mariée, la langue crevée de la salamandre dans le mortier du sort. Dehors, là-bas, dans la nuit, tout n'est que plaisanterie et mensonge.Chez Mercedes Roffé, poète argentine singulière et marquante, la poésie puise dans sa racine originelle. Elle recrée le monde à travers l'outil prodigieux du verbe. Ce parcours anthologique de poésie ecphractique, poèmes écrits à partir de compositions musicales et d'oeuvres visuelles, assume la tâche d'éclairer des correspondances mystérieuses entre objet, peinture, son et alphabet. Lequel ou laquelle crée l'autre ? Tout au long de ses textes, Mercedes Roffé tient la poésie en joue dans une tension telle que vérité ou mythification participent de l'oeuvre réelle ou imaginée. Le poème est témoin unique de ce remue-ménage, son dessein est de transmuter une réalité éparse dans l'histoire ou le devenir en arbre de vie où l'aventure devient enfin possible.Michel Cassir

La poésie de Cécile Louvel ne fait pas mystère de son rapport intime au mystère et à l'ineffable. Elle est portée par une foi aussi entière qu'elle est inquiète et interrogative, toujours dans l'inachèvement. Transcendance dans l'immanence la plus charnelle : éternité au quotidien, présence vivifiante, lumière diagonale, en lettres minuscules le majuscule.Un chant littéralement aimanté qui se déploie entre danse et prière comme le poétique en nous, traversant, traversé, traversant encore.Lire dans tes courants d'airTe voir milliardaire en étoilesGoûter à ta sulfureuse PrésenceBleu du ciel éternelCielChristian Cavaillé

Emprunté au Roland furieux, le sujet de La vie littéraire comporte deux faces : sur son avers, le désenchantement à l'oeuvre, comme l'un des ressorts narratifs du poème de l'Arioste ; au revers, le livre transpose, non moins qu'il se plaît à dissiper, ces charmes, ces illusions, ces belles prisons imaginaires qui retiennent Roger, amant et guerrier oublieux, loin des devoirs et des combats du réel.

Ces textes marquent l'éveil progressif d'une conscience nouvelle qui ne sera ni mystique, ni charnelle, qui frôle les courbes vertigineuses du possible.A travers ce fin broyage du fond et de la forme, l'auteur nous entraîne dans une aventure préméditée. Sa Madeleine est une femme, une femme et un homme aussi comme caractère insécable de la condition humaine. Elle est le divin à la manière de la mythologie grecque où les dieux et les hommes sont les créateurs de l'histoire, de ses pièges.

"Sur les traces de l'Uzbek de Montesquieu dans ses Lettres persanes, je passe de l'émerveillement à l'incompréhension et de la joie aux larmes en parcourant les cités d'Europe. Et plus je me frotte aux êtres, plus je me glisse à travers ses langues, plus je m'habitue aux coutumes d'ici, plus je m'insurge contre le cynisme ambiant que je croise à chacun de ses carrefours, plus je m'échauffe à l'amour et à l'amitié gratuite de l'Homme offerte aux mêmes carrefours... et plus je crois à l'unité de l'Homme et à celle de son destin".

changer en muances lesnuances le troc lettrecontre lettre sous le chocaimanter les contrairesles coupes sombres en sous-boiscontiennent le désastreCoupes sombres coupes claires, s'agirait-il de l'analyse fine des plans intimes de la matière jouant sur la vitesse et la précision de l'observation ? Ce n'est pas exactement cela que recherche Christian Cavaillé, mais le moment précis où l'ivresse des lettres les engage dans le rythme et la réversibilité du sens. Une mise en relief et en danger de la parole qui tantôt se déploie et lape la lumière et tantôt se replie dans les encoignures qui génèrent le souffle et de là les accords. Il y a dans cette écriture le désir de rompre le phrasé et regagner une sorte d'impulsion et d'intelligence du récit poétique. Faire sourdre un chant polyphonique qui a traversé les rugosités de l'esprit et ses éclats. Il faut être absolument moderne lançait Rimbaud comme une provocation à l'engourdissement. Christian Cavaillé rebondit sur cette quête qui n'a rien à voir avec les artifices de la modernité mercantile mais avec la vibration des mots qui tentent de se libérer de leur lanière.Michel Cassir

ô soleil poétiqueinscris nos blessures dans l'écume dans la gorge du roseau un chant décapitéPortés par un souffle aussi sensuel que mystique, les poèmes d'Ahmed Ben Dhiab avivent et font danser la lumière des paysages et des visages comme le font parallèlement ses peintures. Une lumière insoumise et amoureuse. Sans jamais cesser d'interroger le mystère dans la douleur et l'exaltation, entre nostalgie et espoir, jasmin et déflagration.Silence je parle une langue-monde voix de nos blessures intimes pour qu'il nous reste la semence au c¿ur et l'enfance de nos rires Christian Cavaillé

Fruit d'une production ininterrompue de plus de 70 ans d'écriture, l'oeuvre abondante de Nanos Valaoritis comprend des livres de poèmes, des nouvelles, des romans, des pièces de théâtre, des essais, des études littéraires. Auteur polymorphe transcendant tous les genres et toutes les écritures, celui que Jacques Lacarrière a appelé un troubladour a toujours mêlé insolite et insolence, humour et vertige, culture et déconstruction de la culture. Toujours en devenir, son oeuvre s'établit à la croisée du surréalisme, du modernisme, de l'écriture logocentrée, du postmodernisme et de l'intertextualité tout en se jouant avec humour des conventions des genres littérairesConstantin Kaïtéris

"Je suis un poète qui essaye de garder les yeux ouverts sur le monde. J'écoute la voix des réfugiés, le chuchotement des opprimés, le cri des gens qui souffrent." Pour Dino Siotis, la poésie est une façon de voir et d'interpréter les hommes et la vie. Elle constitue une fuite de la réalité triviale et un dépassement d'une réalité qui manque de sens. La poésie rétablit la liaison entre le matériel et l'immatériel, elle cherche à nommer les choses et le monde, dans leur plus claire signification.

Un livre pour l'oreille et pour l'oeil, un livre où les sons et les graphies se confrontent et se rencontrent, dansent en vis-à-vis et ensemble. Anne-Marie Jeanjean expérimente dans la langue comme sur la page une poésie visuelle qui émeut les mots et les lettres, rend sensible le sens en jouant avec jubilation sur les similitudes et les différences internes et externes des sonorités et des tracés. S'y reconnaissent des sortes de placards humoristiques, de comptines et l'influence de l'Extrême-Orient. Dans l'enfance du poème et de la graphie.Un livre aussi poétiquement didactique qu'inventif.Christian Cavaillé

Ne pas se laisser emprisonner dans le monde de l'utile, qui tue.Dans une prose poétique acérée, tantôt crue, avec des éclats baroques, tantôt murmurée comme une confidence à double tranchant, Élise Heymes nous mène de lettre en lettre dans un univers habité, intralucide. Elle clame de souffle en souffle l'amour, ses déconvenues, ses attentes avec un direct déconcertant, où peu est abandonné sur le bord du chemin. Au-delà d'assumer ses désirs, ses rêves, elle les met en scène sans fausse pudeur, sans lyrisme excessif, avec une tendresse à portée de pores, de respiration. C'est un hymne à la liberté, non dénué d'humour et d'autodérision, conquis pas à pas dans un monde trouble, numérisé à l'excès, où la fibre humaine en appelle aux retranchements de l'être. Ce premier livre d'Élise Heymes surprend par sa maturité et son exigence de soi coûte que coûte. - Michel CassirJoie pure d'être atteinte au creux de soi au c¿ur du monde.

Mes mains sont bien vieilles, elles ont vécu des millions d'années, elles n'ont pas le même âge que moi, comme si elles appartenaient à quelqu'un d'autre.Sona Veliyeva révèle à travers ce livre plusieurs facettes de sa personnalité. Fidèle à l'esprit des traditions, elle est aussi révoltée contre l'emprise de l'homme et de sa justice. [...] Malgré le délicat passage de l'azéri au français, on perçoit bien son souffle et sa vision qui tentent de rendre sa dignité à la femme pillée, à l'amante partagée entre regret et refus de soumission, à la nature, au passé révolu. Tourmentée, subtile et forte voix de poète et de femme d'un pays que nous connaissons si peu. - Michel Cassir

Dans l'écriture de Monique Richard Guillain les discorps charnels et les émois de la couleur se répondent en des moments d'une extrême intensité Quand l'angoisse d'être au monde se heurte aux champs de mines familiers, à une terre nourricière dévastéeQuand le corps, funambule insensé, ivre d'émotions vacille au bruit tonitruant du silenceQuand la mort et le sang chantent les attraits du videLa violence enfouie / Substitue au couteau / Le pinceau Le souffle taillade les mots Des onomatopées bleutées / Volent en arabesques folles