Bücher der Reihe Nouvelle Poetique Comparatiste - New Comparative Poetics

This book examines the making of narratives that have staged actual or fictional female murderers, influencing the ways in which these women are collectively remembered. Cet ouvrage interroge la maniere dont l'ecriture ou la reecriture du meurtre au feminin contribue a faconner et problematiser la memoire collective de ces affaires criminelles.

On assiste depuis les années 1990 à l¿expansion inédite, dans toutes les sphères d¿activité étrangères au champ artistique (du marketing à la vie sociale promue par les réseaux en ligne), d¿usages stratégiques du récit désormais regroupés sous le terme de «¿storytelling¿», ou «¿communication narrative¿». Ce phénomène nouveau rend plus sensible la dimension «¿contre-narrative¿» ¿¿de résistance aux récits dominants dans le discours social ¿ caractéristique de certaines pratiques littéraires qui se donnent pour tâche de remettre en cause les «¿identités¿» prescrites par les instances du pouvoir. Les études littéraires féministes d¿une part, les études sur les littératures postcoloniales d¿autre part, ont de longue date mis en évidence cette visée «¿contre-narrative¿» inhérente à certaines entreprises littéraires engagées dans la remise en cause des assignations genrées et des assignations identitaires en contexte (dé)colonial. Cet ouvrage se propose d¿interroger à nouveaux frais ce potentiel de résistance, dans le contexte nouveau d¿un storytelling néolibéral devenu hégémonique, en mettant en évidence la façon dont certaines ¿uvres de fiction littéraire pensent l¿intrication des différents facteurs de domination susceptibles de peser sur les destinées individuelles.

The present proposes an original confrontation between the points of view of scholars and artists about the notion of the contemporary commitment of writers.

This book approaches literary existentialism (1935-1960) from a philosophical point of view and provides a semantic frame through which the primary works of this movement can be interpreted. Readings of Sartre, Sábato, Camus, Böll, De Beauvoir, Nooteboom, and others emphasize the place and themes specific to each writer within literary existentialism as a whole. One of the most original features of this study is its focus on the central notion of ¿engagement¿ after 1960. Having highlighted its waning in postmodernism, van Stralen then demonstrates the vigorous resurgence of this pivotal concept in postcolonial discourses.

This book examines how a long line of imaginative writers, starting from Rabelais and continuing over Cervantes and Sterne down to such modernists as Proust, Mann, Joyce, and Barth, has reaffirmed the picture of an enduring Western civilization despite repeated crises and transformations. The humanist capacity to recapture a sense of European greatness as exhibited in Antiquity was paralleled by and continued in the guise of newer vernacular works, achievements regarded as vital forms of a shared cultural rebirth. This was amplified most notably in the tradition of the ironic encyclopedic novel which surveyed the state of successive phases of culture. The evolving heritage and revitalization of the arts constituted main subject matters in the series of major self-conscious epochal movements, the Enlightenment, Romanticism, and Modernism, which Postmodernism reflexively now struggles to supersede.

Il existe des récits qui ne nous ouvrent aucun monde, des récits étranges qui semblent écrits pour bloquer nos capacités d¿imagination ou de rêverie, des récits qui nous rabattent sans arrêt sur la lettre de ce qui est écrit. Tout le travail narratif consiste alors à éreinter chaque mot de peur qüil n¿introduise quelque profondeur symbolique, quelque référence à une expérience partagée. Dans cet ouvrage, les profondeurs mystiques de Nerval, de Hawthorne ou d¿Edgar Poe, les profondeurs autobiographiques de Céline, Leiris ou de Marechera, sont mises à l¿épreuve d¿une lecture critique qui traque le travail de la surface sous tous les effets de profondeur. À travers neuf études critiques d¿écrivains modernes, l¿enjeu de cet essai est de proposer un nouveau point de vue théorique sur les trois instances «profondes» du récit que sont la référence, l¿auteur et le style.

Au XIXe siècle, les Révolutions, l¿industrialisation et l¿essor de la presse semblent avoir entraîné un nouveau rapport au Temps et à l¿Histoire. Un fantasme chronique traverse alors l¿art, la peinture, la photographie et le cinéma: l¿obsession d¿une perte, d¿un danger, d¿un ennemi qui ronge les jours. En littérature, un soupçon quant aux théories linéaires d¿un temps vectorisé et uniformément orienté vers un progrès continu semble s¿installer: fascination pour tous les «retours» (le souvenir, l¿hérédité, l¿héritage, l¿inconscient), tentatives de recherche d¿un «hors-temps» (la crise, l¿ermitage, le rêve, l¿utopie, l¿hallucination), inquiétude devant toutes les formes d¿accélération (la mode, la vitesse, le développement technique) ou de dissolution (l¿instantané, le fragment). De nouveaux genres (la chronique, le poème en prose) ainsi que des types originaux de mise en récit et de maîtrise de chronos vont s¿expérimenter dans les écrits réalistes, naturalistes, décadents et symbolistes.