Bücher veröffentlicht von Park Books

From the 1950s to the 1980s, the open-air playground was a social laboratory. Innovative, wacky, educational, and exciting playground designs emerged in European and American cities, as well as elsewhere around the world: artists, landscape designers, architects, and activists sought to provide children with the best possible place to play, while also reimagining cities and communities. First published in 2018, The Playground Project instantly became a classic. This much-expanded new edition brings back the wealth of ideas of that period to inspire us today. It offers many previously unpublished images, numerous new portraits, especially of female protagonists of the time, as well as findings from the latest research on playground design. An incisive introductory essay places the playground at the intersections of education, architecture, urban politics, design history, and leisure policy. A detailed focus is placed on the forgotten history of playgrounds in the former German Democratic Republic. Moreover, young researchers explore the culture of memory surrounding the Shek Lei Playground in Hong Kong, and the role that playgrounds played in the process of state-building in Mexico. The book is a tribute to play in public spaces and a rich source for architects, designers, students, children, and political actors.

The new SAY Swiss Architecture Yearbook is the first of its kind in Switzerland. Jointly edited by the Basel-based Swiss Architecture Museum S AM and the renowned architecture journal werk, bauen+wohnen on behalf of the Stiftung Architektur Schweiz, it reflects the country's remarkably diverse architectural creation and provides international visibility for the outstanding quality of Swiss architecture and building culture.Yet SAY is more than a mere selection of the best: it thoroughly examines current topics that concern many people at the time of a construction boom in the country and amid the increasingly felt effects of climate change. From a list of well over a hundred nominees from all parts of the country, 36 projects were selected by an international jury for SAY's inaugural 2023/24 edition. The featured projects are supplemented by topical essays that look at the most pressing questions in Swiss architecture discourse, at the characteristics of Swiss architecture today, and examine what lasting contribution it makes to the quality of life in all parts of the country.

"Cloud-to-ground" is the scientific term for lightning that strikes directly into the ground. The title of this book, published in conjunction with the Israeli pavilion at the 18th International Architecture Exhibition of the Venice Biennale, is derived from this. It investigates the shifts in political power structure that result from the wide-spread use of cloud technology: the storage, processing and analysis of inconceivable amounts of data in computer "clouds". The focus is on major infrastructure projects currently underway in Israel and the Middle East region. These include Nimbus, a major cloud project pursued by the Israeli government for which Google and Amazon are building new powerful data centers, or the Blue Raman fiber-optic cable across the Negev Desert, also laid by Google, which will bypass Egypt on its way from India to Europe and at the same time revive the ancient trade routes that passed through this country. Cloud-to-ground also documents the decommissioning and demolition of countless telephone exchanges in Israel's cities that have become obsolete. It thus brings to attention the physical nature of these largely ignored "black box" structures and connects them to the history of the Middle East and recent developments in global communication technology. Essays by prominent Israeli scholars are complemented by numerous photographs, sketches, and archival documents, as well as a newly compiled index of 140 telephone exchanges in Israel.

The Swiss Pavilion at the 18th International Architecture Exhibition of the Venice Biennale exhibits itself and its relations to its immediate surroundings. The exhibition is a conversation over the shared boundary of the pavilions of Switzerland (1952, designed by Bruno Giacometti) and Venezuela (1954, designed by Carlo Scarpa), the only two in the Giardini not fully detached: they share one wall. Artist Karin Sander and art historian Philip Ursprung temporarily open this wall and dismantle the gates from the Swiss Pavilion, thus revealing unanticipated connections between the two neighbors, both distant and close. The complementing book Neighbours offers a manifesto, a play with the two buildings as dramatis personae, and three brief topical essays. Ten conversations with figures such as architectural historian Kurt W. Forster, photographers Paolo Gasparini and Guido Giudi, and Venezuelan architects Elisa Silva and Margarita López-Maya round off this volume.

Zurich-based Boltshauser Architekten, which also runs a branch office in Munich, is one of most successful and idiosyncratic Swiss design firms. Precise examination of materials and their constructive potential is combined in their buildings with a profound understanding of ecological issues. Many of their realized designs of varied scale and typology have won international awards. Founder Roger Boltshauser has set himself the goal of finding new forms and solutions for the architectural challenges of our time. The elegant book Roger Boltshauser-Response reviews 12 of Boltshauser Architekten's key and recent buildings in a three-step presentation of plan, photograph, and sketch. Italian Swiss architecture photographer Luca Ferrario's atmospheric images, Roger Boltshauser's own artistic hand drawings, and the sections, axonometries, and floor plans produce a multilayered picture of the practice's oeuvre. Awarded the State Prize for Austria's most beautiful books in the category "Contemporary art books, photographic art, architecture, exhibition catalogs".

Architektur kann die brennenden Fragen der Klimakrise nicht länger ausklammern. Bauten müssen in Erstellung und Gebrauch auf einen sparsamen Umgang mit Ressourcen und geringe Emissionen hin optimiert und für spürbar andere klimatische Bedingungen ertüchtigt werden. Der Architektur Klima Atlas vereint eine umfassende Auslegung historischer Klimaideen, Resultate aus dem Forschungsprojekt Messen und Modellieren sowie Strategien zu einer Planung, in der Energieverbrauch, Ressourcenminimierung, Stoffkreisläufe und eine nachhaltige Gebäudenutzung den Ausdruck der Bauten mitprägen. Recherchiert und verfasst von führenden Spezialistinnen und Spezialisten, theoretisch fundiert und zugleich praxisnah zeigt das Lehr- und Nachschlagewerk Wege im Klimawandel auf und inspiriert zu innovativen Lösungen.

Die Bedeutung von Ressourcen und ihre nachhaltige Nutzung gehört zu den zentralen Themen der Gegenwart. Diese Studie befasst sich umfassend mit der Fläche, auf der wir leben. Sie zeigt den Stellenwert und skizziert Strategien eines klimapositiven, zukunftsfähigen Umgangs durch eine haushälterische Bodennutzung. Die Forschung dazu wurde vom Schweizerischen Nationalfonds SNF gefördert und strebt nach allgemeiner Gültigkeit über die präzise untersuchten Einzelbeispiele hinaus. 183 Grafiken und Diagramme zeigen analytisch historische, gegenwärtige und mögliche künftige Entwicklungen der Bodennutzung in der Schweiz. Sie werden mit konzeptuellen Modellen zu Richt- und Nutzungsplanung an den Beispielen des Kantons und der Stadt Zürich ergänzt. Diese zeigen auf, wie ein positiver Umgang mit der Ressource Boden in den kommenden Jahrzehnten aussehen müsste. Der vorliegende Band leistet damit einen wegweisenden Beitrag zu einer Thematik, die weit über den Fachkontext hinaus immer relevanter wird.

Bisher war der Umgang mit Kälte der dominierende klimatische Faktor beim Entwerfen von Architektur in Mitteleuropa. Der offensichtliche Klimawandel weist nun der Hitze diese Rolle zu. Architektur und Stadtplanung streben nach effizienten, ressourcenschonenden technischen Lösungen, um den vorherrschenden klimatischen Bedingungen und energetischen Standards gerecht zu werden. Die Aufrechterhaltung von Komfortvorstellungen und die gewohnten Formen des Wohnens und Zusammenlebens werden dabei allerdings kaum hinterfragt. Anstatt lediglich zu versuchen, bestehende Normen zu erfüllen, sollte die Architektur jedoch vermehrt experimentelle Möglichkeiten und Wege aufzeigen, wie wir insbesondere in grossen Städten im heisser werdenden Klima gut zusammenleben können. Die in diesem Buch versammelten Beiträge formulieren - trotz der vermeintlichen Machtlosigkeit gegenüber der drohenden Klimakatastrophe - vielfältige Narrative, die von Erfahrungen, Beobachtungen und Bedürfnissen der Bewohnerinnen und Bewohner von (auch fiktiven) heisser werdenden Welten erzählen. Welche Rolle können Architektur und Stadt als Klimaproduzentinnen in der Gestaltung unseres Lebensraums einnehmen, wenn diese Fragen nicht nur rein technologisch, sondern auch kulturell und sozial verstanden werden?

Der Ostschweizer Architekt Thomas K. Keller legt eine vielschichtige Werkschau vor, die sein breit angelegtes Tätigkeitsfeld in den Bereichen Architektur, Städtebau, Denkmalpflege und Infrastruktur dokumentiert. Auf der Basis seiner theoretischen Arbeit, die im Buch nachgelesen werden kann, formuliert er in vier Essays seine Entwurfsmethodik. Die Rationalität des Baumeisterlichen beschreibt das Handwerk des Architekten, der alle Ebenen des Entwurfs auf beständige und doch zeitgemässe Weise verbindet. Städtebauliche, architektonische und konstruktive Zeichnungen untermauern dabei die spezifische Charakteristik seines Arbeitens. Die Fotografien von Sebastian Stadler folgen diesen Spuren. Sie erforschen die Bauten und dokumentieren die beplanten Landschaften. Über sequenzielle Wahrnehmungsschritte wird ein Bildraum geschaffen, der die vielschichtige Wechselwirkung zwischen Landschaft, Artefakt und menschlicher Aktivität herausschält. Abstraktion und Dinglichkeit, die elementaren Kategorien des Baumeisterlichen, verbinden sich dabei zu einem sinnlichen Momentum. Es wird spürbar, dass die Architektur weiss, wie sie der Landschaft und dem Leben zu dienen hat. Ausgezeichnet als eines der Schönsten Schweizer Bücher 2023. Ausgezeichnet von der Stiftung Buchkunst als eines der Schönsten Deutschen Bücher 2024. Bei den Schönsten Büchern aus aller Welt 2024 mit der Bronzemedaille ausgezeichnet.

Selten sind Architekten mit ihrem Wirkungsort so verbunden wie Armando Ruinelli. Doch anders, als man es bei einem Dorf von knapp 100 Einwohnern wie dem im schweizerischen Bergell gelegenen Soglio erwarten würde, ist die Beschränkung in diesem Fall eine Auszeichnung. Haltung und Werk des 1954 geborenen Armando Ruinelli sind beinahe organisch aus dem starken Steinkörper dieses Dorfes gewachsen. So wurde der Architekt eine internationale Autorität im Weiterbauen am Vorhandenen, gerade in den Bergen. Er lehrt, hält Vorträge, sitzt in Jurys und Gestaltungskommissionen. Und er baut. Nicht viel, aber fein. Das zeigt dieses Buch: Von ersten Bauten im Heimatdorf aus den 1980er-Jahren über Um- und Neubauten, die lokale Traditionen weiterführen, aber auch heutigen Wohnvorstellungen gerecht werden, bis hin zu den neuesten Werken, bei denen sich seine architektonische Sprache emanzipiert, wie beim beinahe abstrakten Atelier für die Künstlerin Miriam Cahn in Stampa. Neben Fotos und Plänen beleuchten Texte hochkarätiger Autorinnen und Autoren sowie ein Bildessay der Fotografin Katalin Deér die Bauten und die Haltung des Architekten und vermitteln die Besonderheiten seiner alpinen Lebenswelt. Ausgezeichnet mit dem DAM Architectural Book Award als eines der zehn besten Architekturbücher 2023.

Opened in 1992, the Kunsthal in Rotterdam is a key design in the portfolio of Rem Koolhaas and OMA, the renowned firm Koolhaas cofounded in 1975. It is part of the Museumpark, a park also designed by OMA and the location of the Nederlands Architectuurinstituut NAi, the Museum Boijmans Van Beuningen, and the Museum of Natural History. The Kunsthal's exhibition space is divided into three large exhibition halls and two smaller galleries. The building also houses an auditorium and a restaurant. This outstanding space for art is a prime destination for countless architecture fans every year, and is celebrated by Tibor Pataky, architect and architectural historian, in this inspiring book. He explains the history, the programmatic background, and the cultural references of the design, which has been adapted several times. He also places it in the context of OMA's work of the 1980s and the intellectual environment of Deconstructivism. Eight captivating series of illustrations-historic and new photographs, plans and documents from OMA's archive, and other images-focus on the structure's outstanding qualities and its embedding within the park. A set of new plans, newly drawn for this book, illustrate the highlights of OMA's design. The volume is a hugely attractive tribute to one of the most significant works of post-WWII architecture in Europe.

Since antiquity, Italy has been the origin of key themes of Western architecture and culture, many of which have evolved in exemplary and universally valid ways. Many of these continue to provide an inspiring frame of reference even today. Emulating the tradition and itinerary of the classic Grand Tour followed by European aristocrats, this comprehensive and visually appealing book takes a nuanced look at Italy today. Using the aspect of housing as a hub, it offers new narratives and positions on current issues and developments that are also highly relevant outside Italy. In the format of a graphic and textual atlas, the volume explores Italy at various scales. Zooming in and out of themes, cities, and regions, it allows for associative and nonlinear comprehension and reflection. Housing is examined as a complex construct, acted upon by diverging interests and needs as well as historical legacies. The spatial aspect of living, with its huge impact on the limited resources of land and the landscape, is the starting point for the proposals and strategies the book offers. Its audience reaches beyond the professional architecture community, aiming at anyone with an interest in the much-debated topic of (affordable) housing or in 21st-century Italy.

Architekten von Gerkan, Marg und Partner (gmp), with more than 500 employees at seven locations in Germany, China, and Vietnam, is a world-leading architectural firm, as well as being one of Germany's largest. In 1996 gmp realized its first project in Italy: the exhibition Renaissance of Railway Stations that was part of the 6th International Architecture Exhibition of the Venice Biennale. In 1997 gmp's winning design for the new exhibition halls in Rimini marked the beginning of its list of another 59 projects in the country, comprising diverse structures such as train stations, airports, stadiums, hospitals, or research buildings. Many of these were for sites of historical significance that required the utmost sensitivity in execution; 13 of them have actually been realized to date. This German language book tells the story of gmp's work in Italy in seven chapters, placing all projects in the historical context of their respective location. In an interview, Volkwin Marg, one of gmp's two founding partners, talks about his experiences, his enthusiasm for Italy's building culture, gmp's great successes, unexpected major obstacles, tough negotiations, and deep disappointments. Numerous color photographs, plans, and historical reference images supplement the texts.

The new permanent display of Architekturzentrum Wien's (Az W) collection, opened in February 2022, is a milestone in the presentation of architecture and its social dimensions. Now this most comprehensive collection on Austrian architecture of the 20th and 21st centuries, featuring color images of all exhibits, concise texts, and thematic essays, also becomes available in book format. Hot Questions-Cold Storage takes a fresh look at the country's architectural culture of the last 150 years, situating it in its cultural, social, political, economic, and technical contexts. Each of the seven chapters is prefaced by one of seven questions of our present, asking, for example, about the impact of financial capitalism on our cities and villages, about how we want to live, or about the contribution architecture can make to our survival on planet earth. These Hot Questions bring to life the Cold Storage, the silent repository of the collection's holdings. The book offers a multi-perspective narrative that makes visible Austria's building history with all the developments, ideologies, institutions, objects, places, personalities it comprises. The book also illustrates what the collection of a museum of architecture can achieve. It is far more than mere flotsam and jetsam of history. The social relevance of objects and documents is revealed through questioning and visualization, in connecting research and the museum's mission to collect.

Im Zentrum dieses Buches steht das Architektur- und Bauprojekt der Generalsanierung des österreichischen Parlamentsgebäudes. Die Planung der Architekten Jabornegg & Pálffy in Zusammenarbeit mit dem Ingenieurbüro AXIS orientiert sich an der Logik des baulich-architektonischen Konzeptes von Theophil Hansen, um mit den Mitteln der Gegenwart die bestehende räumliche Struktur freizulegen, fortzuschreiben und für gegenwärtige und zukünftige Anforderungen zu ertüchtigen, ohne ihren baukünstlerischen Wert zu reduzieren. Das Buch spricht eine Einladung an alle Interessierten aus, das Parlamentsgebäude als Ausdruck des Demokratie- und Zeitverständnisses zu begreifen und legt dar, wie die Sanierung sich den mannigfaltigen Herausforderungen im Spannungsfeld von historischer Substanz, Öffnung des Hauses und den Anforderungen eines modernen Parlamentarismus stellt.

This eighth edition of Best of Austria offers a survey of the creative and economic achievements of Austrian architecture firms and the country's building culture in general, exemplified by the projects and people who have been awarded national and international architecture prizes in 2020 and 2021. The book features 117 buildings through photos, plans, and concise texts by renowned authors. In addition, distinguished individuals, architectural teams, and institutions are introduced in brief portraits. An introductory essay by Triin Ojari, director of the Estonian Museum of Architecture in Tallinn, analyzes architectural events and building culture in Austria from an outside perspective. The book is rounded out by a detailed index providing relevant information on the various awards.

Architekten lieben Bücher - und das aus gutem Grund. Viele Büros hüten ihre Bibliothek als rege genutzten Schatz, der zugleich elementares Handwerkszeug ist und unverzichtbare Quelle von Inspiration und fundiertem Wissen. Das Institut Konstruktives Entwerfen der Zürcher Hochschule für Angewandte Wissenschaften ZHAW will diese fruchtbare Liebe fördern. Zahlreiche Mitarbeitende des Instituts und namhafte Gäste wie Martin Tschanz und Jürg Conzett haben deshalb ihren Bücherschatz geöffnet. Rund 100 Literaturempfehlungen mit konstruktivem Schwerpunkt sind so zusammengekommen, die in diesem Buch mit persönlichen Kommentaren vorgestellt werden. Der Literaturführer gliedert sich in die Kapitel Theorie und Geschichte, Tragwerk und Struktur, Konstruktion und Bautechnik, Baustoff und Bauteil, Beispielbauten und Belletristik und literarische Baugedanken. Die Auswahl reicht vom grundlegenden Standardwerk bis zum Geheimtipp - eine Anregung zur Literaturrecherche und vertieften Lektüre für werdende und praktizierende Architekten.

Abseits des Mainstreams der italienischen Architektur ihrer Zeit entfalteten die Turiner Architekten Sergio Jaretti (1928-2017) und Elio Luzi (1927-2006) zwischen 1954 und 1974 ein vielschichtiges Werk von aussergewöhnlichem Reichtum. Es setzt dem Rationalismus der italienischen Moderne und dem Massenwohnungsbau der Nachkriegszeit eine organische Formensprache entgegen, die von heiterer Poesie gekennzeichnet ist. In nur zwei Jahrzehnten realisierten die beiden zahlreiche Wohngebäude, die stets aufs Neue das Interesse für räumlich-plastische Fassaden und tiefe, diagonal gestaffelte Grundrisse artikulieren. Mit ihren komplexen formalen Bezügen weisen sie weit über den Zeitpunkt ihrer Entstehung hinaus und sind heute so überraschend und aktuell wie damals. Diese Monografie stellt zum ersten Mal das Gesamtwerk der zwei bisher kaum publizierten Architekten vor. Anhand von neu gezeichneten Grundrissen, Abbildungen von Originalplänen, einer neu aufgenommenen fotografischen Dokumentation und Texten werden zwölf grosse Wohnbauten und von Jaretti & Luzi entworfene Privathäuser umfassend und detailreich dokumentiert.

Vom handgemachten Ziegelstein zum hoch entwickelten modernen Produkt: Das Bauen mit gebrannten Tonblöcken schöpft heute aus einem Erbe von neun Jahrtausenden Baugeschichte und dank ihrer vielfältigen Anwendungsmöglichkeiten, ihrer konstruktiven Qualitäten und ihrer Nachhaltigkeit sind Ziegel bis heute weltweit im Einsatz. Der weltgrösste Ziegelhersteller Wienerberger lobt seit 2004 alle zwei Jahre den international bekannten Brick Award aus, um herausragende Projekte auf dem Gebiet der Ziegelarchitektur auszuzeichnen, 2022 zum zehnten Mal in Folge. Für Brick 22 wurden mehr als 789 Projekte aus 53 Ländern einer Jury von international anerkannten Architektinnen und Fachleuten vorgelegt. Dieses Buch zeigt die 50 nominierten Projekte aus der ganzen Welt in fünf Kategorien, in denen jeweils ein Gewinner gekürt wurde. Alle Bauten werden mit prägnanten Texten, stimmungsvollen Bildern und ausgewählten Plänen vorgestellt. Fünf Themenessays von Architekt Matevz Celik, Architekturhistorikerin Anna Cymer, Architekturprofessorin Isabella Leber, Architekturjournalist Wojciech Czaja und Architektin Henrietta Palmer runden den Überblick über zeitgenössische Ziegelarchitektur ab.

Dieses anwendungsorientierte Handbuch zeigt das überraschende Potenzial des Materials Innenputz und wirft einen kritischen Blick auf die Konventionen des zeitgenössischen Bauens. In drei Teilen - zur Tradition, zum Material und zum Handwerk - werden das breite Spektrum der Einsatzmöglichkeiten von Innenputzen dargelegt und Alternativen zu den heute für Innenwände und Decken verwendeten Standardtechniken erläutert. Relevante praxisorientierte Informationen über verschiedene Putzarten und ihre spezifischen Eigenschaften sind zugänglich und anschaulich zusammengetragen, sodass der Band auch als Entscheidungshilfe im Planungsprozess verwendet werden kann. Zeitgenössische und historische Bauten illustrieren dabei interessante Lösungen mit Innenputz. In Interviews berichten Handwerkerinnen, Putzhersteller und Architektinnen über die Vor- und Nachteile verschiedener Materialien. Essays und Fallstudien vertiefen die alten Techniken und in Vergessenheit geratenen handwerklichen Möglichkeiten und setzen sie in eine Beziehung zu allerneuesten technischen Entwicklungen und Experimenten. Ausgezeichnet mit dem DAM Architectural Book Award als eines der zehn besten Architekturbücher 2023. Ausgezeichnet von der Stiftung Buchkunst als eines der Schönsten Deutschen Bücher 2023. Bei den Schönsten Büchern aus aller Welt 2024 mit der Bronzemedaille ausgezeichnet.

In der Geschichte der Schweizer Architektur des 20. Jahrhunderts klafft eine eigentümliche Lücke. Auf die Heroen der Früh- und Spätmoderne folgen in der klassischen Erzählung erst die Architektinnen und Architekten der «Swiss Box» aus den 1980er-Jahren. Dazwischen geschah jedoch vieles: Alte Gewissheiten lösten sich auf und neue Bezugsfelder wurden erschlossen. So entstand eine spannende Architektur zwischen Moderne und Postmoderne. Sie zeichnet sich durch eine sinnliche Materialität aus, bezieht sich sensibel und selbstbewusst auf den Ort und schafft reiche und differenzierte Räume. Sprengkraft Raum zeichnet nun diese bisher kaum beachtete Entwicklung anhand von zwölf ausgewählten, um 1970 entstandenen Bauten nach. Sie stammen von fünf besonders wichtigen Architektinnen und Architekten der Zeit, die zwar keine Gruppe bilden, aber vieles gemeinsam haben und durch Zusammenarbeiten oder Freundschaften miteinander verbunden waren: Esther und Rudolf Guyer (*1931 und *1929), Manuel Pauli (1930-2002), Fritz Schwarz (*1930) und Pierre Zoelly (1923-2003). Das Buch basiert auf persönlichen Gesprächen mit den noch lebenden Architekten und der Auswertung von deren bislang unzugänglichen privaten Archiven.

This new book by Labics, one of Italy's leading architectural firms, is devoted to the country's architecture of public space. Galleries, loggias, porticoes, steps, and courtyards, are the elements that characterize Italy's historic towns and cities-and that make the experience of its public space so intense. Yet the volume does not feature new designs by Labics themselves: rather, Maria Claudia Clemente, Francesco Isidori, and their collaborators set out to explore historic spaces, to analyze their histories and typologies, and to document and describe them through newly taken photographs, plans, and diagrams, treating them as contemporary artifacts. Through the illustration and categorization of thirty-two case studies, The Architecture of Public Space has the ambition to build a general theory on the design of public space; a theory that acts before and independently of language and that is based on the idea that the city is structured through the relationship between architecture and public space. With an essay written by Marco Biraghi, professor of history of contemporary architecture at the Politecnico di Milano.

Um das Bauen an lärmbelasteten Lagen ist derzeit eine heftige Debatte im Gang, die weit über Architekturkreise hinaus in Politik und Gesellschaft strahlt. Rigide Lärmschutzvorschriften bringen zunehmend introvertierte Wohnhäuser hervor, die unsere Baukultur und den öffentlichen Raum ernstlich schädigen. Lärm ist eng mit der Siedlungsentwicklung nach innen verknüpft. Zentrumsnahe Entwicklungsgebiete - wo auch der grösste Bedarf an zusätzlichem bezahlbarem Wohnraum besteht - sind naturgemäss oft lärmbelastet. Zugleich führt mehr städtische Dichte unweigerlich zu mehr Lärm. Das macht die produktive Verbindung von Lärmschutz und qualitätsvoller Architektur zu einer zentralen Herausforderung der Stadt- und Wohnraumentwicklung. Dieses Buch trägt die Ergebnisse intensiver Forschung zum Thema Lärm und Wohnungsbau zusammen, die am Institut Konstruktives Entwerfen der Zürcher Hochschule für Angewandte Wissenschaften (ZHAW) in Winterthur seit 2019 in Zusammenarbeit mit Soziologinnen, Akustikern und Lärmschutzexpertinnen und unter Einbezug von Betroffenen betrieben wird. Es präsentiert zum einen die erste umfassende Analyse des Einflusses der Lärmschutzgesetze auf die Architekturpraxis und Baukultur in der Schweiz. Zum anderen bietet es aus dieser pionierhaften Forschung abgeleitete klare Strategien für das künftige Bauen im Lärm an, die grundsätzlich auch ausserhalb der Schweiz überall anwendbar sind.

Dick van Gameren, a partner with the renowned Dutch architecture firm Mecanoo, has engaged in housing design for the past twenty-five years through his work as an architect as well as in his research and teaching at TU Delft's Global Housing Study Center. In this book, he presents around forty of his own projects in this field, through concise texts and photographs with explanatory captions as well as plans and drawings. The projects are grouped to illustrate seven specific aspects of housing design: Streets and Squares, Courtyards and Patios, Gardens, Halls, the Fireplace, Walls, and Roofs. Together, they constitute a multifaceted catalog of housing typologies. In four supplementary essays, van Gameren explores evolutions in residential architecture in the Netherlands. He positions his own concepts in the context of these developments and expands on what he considers the key factors of good housing design. He places particular focus on affordable housing, a pressing issue in so many countries and metropolitan areas around the world. Dutch Dwellings is an inspiring read for anyone involved in housing design today.

Towards Territorial Transition presents new spatial strategies, concepts, and approaches for shaping large-scale and transnational developments in architecture and urban design towards decarbonization and ecological transition. The contributions investigate interactions between ecological and resource-related systems and landscapes. They explore potential solutions to address and deal with the dramatic threats posed by climate change, and with the social crisis that may emerge from them. The book introduces six basic terms of territorial transition-Territory, Scale, Transition, Resource, Platform, and Uncertainty-and visualizes them with spatial strategies elaborated at the École nationale supérieure d'architecture Versailles and at Graz University of Technology. Moreover, it presents a selection of transnational projects of territorial transition, such as Luxembourg in Transition (Luxembourg / France), Grand Genève (Switzerland / France) and Top Noordrand (Belgium / Netherlands).

In a complex transformation, the Basel-based architecture firm Focketyn del Rio Studio has converted the main building of the city's former military barracks into a vibrant cultural and creative hub. Situated on the embankment of the Rhine, already a hotspot of Basel's almost Mediterranean-style nightlife, it offers some 32,000 square feet of work and project spaces, a spacious plaza, a theater hall, as well as a bar and restaurant. This book documents the building's new architecture in detail and tells the story of Focketyn del Rio Studio, which won the competition for rebuilding the Kaserne Basel in 2013 only six months after it was established. Interviews, concise texts, photographs, as well as plans and drawings, provide insight into the evolution of the project, the history of the old barracks, and the complex process of their transformation. It also features the perspectives of the various participants and stakeholders in the undertaking. All Under One Roof also takes the example of what has been inaugurated as kHaus in the spring of 2022 to discuss key questions of the design and use of urban public spaces, topics of great importance for urbanists, architects, and public decision-makers far beyond Basel.

Die grosse Monografie über Hans Scharoun, einer Ausnahmefigur der deutschen Architektur, stellt sein gebautes Werk anhand von den 32 gut erhaltenen Gebäuden im Detail vor: mit ausgedehnten Fotostrecken des französischen Architekturfotografen Philippe Ruault, mit mehr als 180 neu gezeichneten Plänen und einer ausführlichen Textschilderung zu Entwurf, Konstruktion und heutigem Zustand aller Bauten. Der Autor Ralf Bock hat sich auf die Spur von Scharouns Entwurfsprinzipien gemacht und klopft jedes Gebäude auf Scharouns Intentionen und den Umgang mit Formen, Materialien und Raum ab. Jahrelang hat Bock für seine Essays zu Hans Scharouns Denken und Schaffen Grundlagenforschung betrieben und legt nun eine Synthese seiner inhaltlichen Auseinandersetzung mit diesem aussergewöhnlichen Architekten vor. Noch nie konnte Scharouns architektonisches OEuvre so umfassend und detailreich studiert werden.

Basel-based architects Daniel Buchner and Andreas Bründler established their studio in 1997 and soon gained wide recognition for their designs. Today, Buchner Bründler Architects ranks among the leading Swiss firms of the younger generation. This book, their second major monograph, features around fifteen completed projects from 2010 to 2020 in rich detail. The selection comprises new buildings as well as significant reconstructions, with a focus on housing designs of various size and type in Switzerland and Germany. This is supplemented by a heavily illustrated survey of another fifty buildings and unrealized projects. In total, this lavish volume features some 1,500 photographs, sketches, plans, and visualizations, most of them previously unpublished. Yet Buchner Bründler - Bauten II does not merely bring together images of individual buildings. Instead, it places them in a larger context with concise texts that explore as well historic, social, and economical aspects of the specific location. Moreover, the renowned Swiss book designer Ludovic Balland and his collaborator Annina Schepping have experimented with a range of photographic methods and techniques. Their artistic interpretations of Buchner Bründler's buildings complete a stunningly beautiful volume.

Der Atlas des Dazwischenwohnens befasst sich mit dem Wohnen vor der Wohnungstür, in und um das Haus herum und auf der anderen Strassenseite, also mit den sogenannten Komplementärräumen, die unsere private Wohnfläche erweitern. Die Bewohnerinnen und Bewohner werden dabei partizipativ in die Wohnforschung mit eingebunden. Mittels fotografischer Streifzüge wird aus ihrer Sicht die Bedeutung des Wohnens ausserhalb der eigenen vier Wände dargelegt. Die Forschungsarbeit versteht sich als Plädoyer dafür, der «Lust des Hinauswohnens» mehr Raum zu geben. Die gegenwärtige Diskussion um eine Reduktion der Wohnfläche pro Person und die damit verbundene Auslagerung von Tätigkeiten aus der Wohnung in den halböffentlichen und öffentlichen Bereich verleiht diesem Buch grosse Aktualität. Auch ist das allgemeine Interesse an den Themen Wohnumfeld, Zwischenraum und Quartiersinfrastruktur vor dem Hintergrund der Corona-Pandemie, des Klimawandels und des Phänomens von städtischen Hitzeinseln stark gewachsen. Die sechs in dem Band vorgestellten Fallstudien in der Schweiz und in Deutschland sind ein praxisorientiertes Werkzeug zur Schaffung neuer Komplementärräume für Planerinnen, Bauträgerschaften und Architekten. Ausgezeichnet mit dem DAM Architectural Book Award als eines der zehn besten Architekturbücher 2023.

How do our cities evolve, what forces drive their evolution, and how exactly do they change as a result? Zurich-based architecture firm EM2N has been working on urban transformation processes ever since its establishment in 1997. Initially, the firm's main focus was on the greater Zurich area, yet in recent years they have also developed and realized projects in Berlin, Brussels, and Hamburg. Over time, a diverse body of work has grown, more than half of which consists of conversions of existing buildings, resulting in numerous successes and a few failures, small structures and large-scale complexes, quick decisions and slow processes. What unites the designs, projects, and texts featured in this first monograph on EM2N is a profound interest in the concept of the city as an exciting, contradictory, and above all productive space of human life that the founding partners Mathias Müller and Daniel Niggli have maintained throughout their twenty-five years of collaboration. In EM2N-City Factory they offer a self-critical review of their achievements and also speak about learning processes, personal interests, and conceptual approaches to future tasks in ever-changing cities. This is supplemented with contributions from fellow architects and friends as well as with a wealth of photographs, plans, drawings, and other illustrations.