Bücher veröffentlicht von Schott Music

Nachdem der 1. Band des Flötenzirkus sehr gut angenommen wurde, setzt der Verlag das erfolgreiche Schulwerk mit einem 2. Band fort.In diesem Band wird der Tonraum bis zum hohen g erweitert; zudem werden die Töne fis, cis, b und es eingeführt. Außerdem werden Themen wie der Bindebogen, Punktierung, Tonleitern und Dynamik behandelt. Umfangreiches Spielmaterial aus Volkslied, Folklore und Klassik weckt die Lust am Musizieren. Selbstverständlich ist auch eine ausklappbare Grifftabelle enthalten.Schwierigkeitsgrad: 2

Qi Gong - eine Art "Atemheilgymnastik" - ist ein Verfahren der traditionellen chinesischen Medizin. Es verbindet Atmung, locker fließende Bewegungen, Dehnungen und Konzentration auf verschiedene Meridiane (Energiebahnen) zu einem ganzheitlichen und in den Grundzügen leicht erlernbaren Gesundheitssystem. Für Musiker sind vier Aspekte dieser ganzheitlichen Methode von entscheidender Bedeutung: . Verbindung von Atem und musikalischer Gestaltung, . Stressbewältigung und -prävention, . Muskuläre Spannungen, . Spieltechnik und . Ausgleich physischer, durch Spielhaltung bedingter Belastungen.Das hier vorgestellte praxisorientierte Übungskonzept führt zu einer Einheit des Interpreten mit der Musik und sich selbst, zu "Wu Wei - dem "Tun durch Nicht-Tun". Die theoretischen Grundlagen aus der traditionellen chinesischen Medizin und der westlichen Bewegungslehre werden leicht verständlich dargelegt. Übersichtliche Darstellungen erläutern die Übungsfolgen. Frank Hartmann ist Konzertgitarrist und Gitarrenlehrer mit langjähriger Unterrichtserfahrung. Er ist Übungsleiter und Dozent für Qigong und führt zahlreiche Seminare und Workshops durch. Autor diverser Artikel zum Thema in Fachzeitschriften.

Dieser Band enthält 70 beliebte Lieder und Songs mit Texten, in leichten bis mittelschweren Bearbeitungen, Melodien, die man gerne spielt bzw. vorspielt und gemeinsam singt. Er ist nach Themenkomplexen geordnet und enthält Lieder aus aller Welt, deutsche Volkslieder, Spaßlieder, religiöse Lieder und Spirituals, Nationalhymnen, Folk Songs, Geburtstags- und Hochzeitslieder, Schlager, Evergreens und bekannte Rock- und Popsongs. Der Band ist eine ideale Ergänzung zur Klavierschule "Klavierspielen - mein schönstes Hobby" (ED 8246 + ED 9399), ist aber auch für Wiedereinsteiger am Klavier bestens geeignet. Er ist eine Fundgrube für Klavierspieler und alle, die gerne singen.Schwierigkeitsgrad: 2

Die Weihnachtszeit ist die Zeit der Gegensätze: Neben Hektik und Stress stehen die Besinnlichkeit, das gemeinsame Beisammensein und natürlich das Singen und Musizieren im Mittelpunkt.Dieser Band enthält eine attraktive Auswahl der bekanntesten alten und neuen Weihnachtslieder, leichte klassische Stücke von Bach, Händel, Schumann u.a., sowie Gedichte, Texte und allerlei Wissenswertes rund um das Weihnachtsfest.Schwierigkeitsgrad: 2

Jetzt in der erweiterten Neuauflage 2014!Die dreibändige Klavierschule Piano Kids zeichnet sich aus durch einfachen, systematischen Aufbau und verwendet ausschließlich bekannte, populäre Lieder und Stücke. Parallel zu jedem Heft gibt es ein "Aktionsbuch" mit spielerisch vermittelter Musiktheorie und allerlei Wissenswertem (Bilderrätsel, Bastel- und Malaufgaben, Kreuzworträtsel, Übungen für Notenlesen und -schreiben, Anregungen zur Improvisation und vieles mehr). Im 3. (und letzten) Band werden folgende technische, musikalische und theoretische Themen behandelt: Doppelgriffe in Terzen und Sexten, Tonleitern bis zu jeweils zwei Kreuz- und B-Vorzeichen in Dur und Moll, Grundregeln der Melodiegestaltung, Synkopen, Sechzehntelnoten, Achteltriolen, punktierte Achtelnoten, chromatische Tonleitern, Verzierungen u.v.a. Die Spielstücke bieten wieder eine bunte Mischung aus dem Bereich der Folklore, der Klassik und der Rock- und Popmusik.Schwierigkeitsgrad: 1

Guiseppe Verdis Oper "Rigoletto", die tragische Geschichte des gleichnamigen Hofnarren, liegt hier im vollständigen italienischen Textbuch nebst der an den meisten deutschen Opernhäusern verwendeten Übertragungen mit zahlreichen Notenbeispielen vor. Kurt Pahlen kommentiert das Werk durch musikbezogene Hinweise sowie Erläuterungen zur inneren und äußeren Handlung. Eine das Geschehen zusammenfassende Inhaltsangabe und ein Abriss der Entstehungsgeschichte stellen den "Rigoletto" in einen Zusammenhang mit dem Gesamtschaffen des Komponisten und seiner Biographie und bieten ausführliche, reich illustrierte Informationen über diese Oper.

Der Komponist Adolphe Adam betätigte sich auch als Musikkritiker. Als er einmal über die Uraufführung der Oper eines Kollegen schreiben musste, den er nicht kränken wollte, formulierte er seine Vorbehalte diplomatisch. Er sparte nicht mit Lob, schränkte aber zum Schluss ein: "Es ist fast ein Meisterwerk." Darauf schrieb ihm der in seiner Eitelkeit verletzte Komponistenkollege: "Ich danke Ihnen für Ihre vortreffliche Rezension. Leider ist darin ein Wort zuviel!" Die Anekdote als prägnante Wiedergabe einer wahren oder erfundenen Begebenheit erhellt schlaglichtartig den Charakter eines Menschen, eine Situation oder einen Zustand. Es gibt Anekdotenbücher der verschiedensten Art, diesen Sammlungen wird hier jedoch nicht einfach eine weitere hinzugestellt: Vielmehr sollen in diesem Buch über Witz und Pointe hinaus gesellschaftliche Zusammenhänge und Hintergründe veranschaulicht werden. Die Wechselwirkung zwischen der Welt der Musik und Musiker und den jeweiligen sozialen Verhältnissen bildet das übergeordnete Thema. Damit erschließt sich lebendiges Anschauungsmaterial für ein Verständnis psychologischer, soziologischer und kulturhistorischer Aspekte des Musiklebens.

'All Women do the Same, or The School for Lovers', this is how Lorenzo da Ponte, the librettist of Mozart's 'Dramma giocoso', entitled his libretto. Ever since the world premiere of 'Così fan tutte' in 1790, there have been speculations as to why the composer dealt with such a 'silly' or even 'immoral' text and put it to music in such a bright and cheerful way. Even Beethoven and Wagner were among the critics who virtually took offence at Mozart for composing the music of such a cynical comedy - bright music full of merry southern atmosphere and numerous 'beautiful' melodies. Kurt Pahlen comments on the work with music-related references as well explanations on the external and internal action. A short summary of the plot and a brief outline of the genesis bring 'Così fan tutte' into relation with the composer's entire oeuvre and life, thus providing comprehensive, richly illustrated information on this opera.KV 588

Deutsche Sprache = schwere Sprache? - Wie wird es denn nun ausgesprochen: richtik oder richtich? Natürlich mit ch. Eigentlich selbstverständlich - aber weit gefehlt: Viele Redner, Solisten und Chöre sind zwar guten Willens, sprechen aber trotzdem falsch aus. Unsicherheit über die korrekte Aussprache ist ein allgegenwärtiges, tägliches Problem. Dabei vermittelt das richtige Sprechen Sicherheit und Professionalität. Dieses Buch bietet kurz und bündig, übersichtlich und klar gegliedert, eine Hilfestellung für die deutsche Aussprache, damit es bei Konzerten und an Rednerpulten keine Peinlichkeiten mehr gibt. Besondere Beachtung wird der Sprachebene im Gesang, der Wort-Ton-Verbindung eingeräumt. Cartoons mit Begebenheiten aus dem sprachlichen Alltag lockern den Inhalt auf und geben der Ausgabe eine heitere Note.Ausgezeichnet mit dem Deutschen Musikeditionspreis 2003.

Der Erfolg eines Instrumentalisten hangt von der Qualitat seines Ubens ab und nicht zuletzt vom konkreten Wissen, wie man effizient ubt. Die vorliegende "e;Rezepte"e;-Sammlung soll dazu beitragen, das Lernen zu optimieren und zu beschleunigen. Beschrieben werden fur den einzelnen Problemfall geeignete, oft neue, aber in der Ube-, Konzert- und Unterrichtspraxis erprobte Techniken. Es geht darum, Ubeverhalten - sofern uberhaupt moglich - in kompakte Begriffe zu fassen, die so klar sind, dass sie wirklich jederzeit verfugbar sind. Die Summe all dieser Rezepte ist ein Arbeitskonzept, das den kunstlerischen Menschen als Ganzheit begreift, auch wenn sich die Aufmerksamkeit nur jeweils einem Detail zuwenden kann. Vermittelt werden Tipps zur Erarbeitung einer Klangvorstellung - der ersten Saule des Ubens. Denn ohne Klangvorstellung ist Uben zwecklos. Daruber hinaus wird die Frage beantwortet: Was kann ich tun, um das vorgestellte Klangbild und die Realitat in Deckung zu bringen? - Ziel ist es, Musik zu verstehen, sich anzueignen, auszudrucken, darzustellen, zu erleben und erlebbar zu machen.

Cornelius L. Reid ist ein sehr geschätzter Gesangspädagoge in den USA, dessen Interesse vor allem der Belcanto-Technik und der funktionalen Stimmentwicklung gilt. Ziel der in diesem Buch dargelegten Erfahrungen und Forschungen des Autors ist die bewusste, also willensmäßige Kontrolle über ein unwillkürlich arbeitendes Muskelsystem. Vermittelt wird das Wissen um die Zusammenhänge der Klangentstehung und dessen praktische Anwendung in der Stimmbildung. Der Sänger wird in die Lage versetzt, das reflektorische Verhalten der Stimmorgane im Sinne einer natürlichen Tongebung zu beeinflussen. Zahlreiche Übungen zeigen den Weg, wie man dieses Ziel erreichen kann.

Das in einer aktualisierten Neuausgabe vorliegende Handbuch begründet erstmalig eine allgemeine Didaktik des Instrumentalunterrichts. Es beschreibt fächerübergreifend Ziele, Lerninhalte und Lehrmethoden und bietet eine Fülle von detaillierten Vorschlägen für die Praxis. Der Leser erfährt Wesentliches über die Gestaltung der Lehrer-Schüler-Beziehung, das körpersprachliche Verhalten im Unterricht und die Förderung von Lernprozessen. Der instrumentale Gruppenunterricht wird in einem ausführlichen Kapitel behandelt. Das Buch stellt somit umfassend die zentralen Aspekte pädagogischer Professionalität dar.

Das Besondere dieser Alt-Blockflötenschule liegt darin, dass die Sopranflöte weitergeführt wird, anknüpfend etwa an das Niveau, das am Ende von Band 2 erreicht war. Die Kinder empfinden es oft als unbefriedigend, wenn sie nach 2 Jahren Sopran-Blockflöten-Unterricht auf die Alt-Blockflöte umsteigen und die Sopranflöte "vergessen" müssen. Die Alt-Blockflötenschule liegt wieder als umfassendes Konzept vor, mit zwei Schulbänden, zwei Spielbüchern und Lehrerkommentar.Ausgezeichnet mit dem Deutschen Musikeditionspreis 1998.Schwierigkeitsgrad: 2

Das Unterrichtswerk "Musik und Tanz für Kinder" soll in der Arbeit mit Kindern zwischen vier und sieben Jahren wirksam werden: in Musikschulen, Kindergärten, Vorschul- bzw. Eingangsklassen und in freien Erziehungseinrichtungen. Inhaltsbereiche sind Singen und Sprechen, elementares Instrumentalspiel (auch Selberbauen von Instrumenten), Bewegung und Tanz, Musikhören, Instrumenteninformation, Erfahrungen mit Inhalten der Musiklehre. Über Grundlagen der Musik (z.B. Instrumente, Notation) wird sachlich informiert, wobei der Verstehens- und Interessenhorizont der Kinder berücksichtigt wird. "Musik und Tanz für Kinder" ist kein Lernprogramm!Das Konzept dieser Materialien ist flexibel und ermöglicht die Anpassung an die jeweiligen Unterrichtsbedingungen.Die Kinderhefte sind ansprechend gestaltet und erfüllen ihre wichtigsten Funktionen zu Hause: die Unterrichtsinhalte werden nochmals spielerisch vertieft, durch Zeichnen, Malen, Bastel- oder Klebearbeiten. Anregungen zum Singen, Musizieren und Tanzen zu Hause sind reichlich gegeben.Die Elternzeitungen schlagen die Brücke zwischen Unterricht und Elternhaus. Die Eltern werden auf vielseitige Weise angesprochen und in die musikalische Erziehung ihrer Kinder miteinbezogen.Der Lehrerkommentar wird in zwei Teilen vorgelegt: Teil 1 enthält das pädagogische Konzept mitsamt den Themenbeschreibungen, Materialangeboten für den Unterricht und den notwendigen Quellenangaben. Teil 2 enthält außer den Themen und den Materialseiten ein ausführliches Register zu beiden Lehrerkommentaren.Hier gelangen Sie zur Neuausgabe des ersten Unterrichtsjahres! Beide Ausgaben werden parallel im Verlagsprogramm geführt.

Edvard Grieg (1843-1907) war zu seinen Lebzeiten eine gefeierte Größe des europäischen Musiklebens. Von Liszt lebhaft begrüßt und empfohlen, von Brahms und Tschaikowsky hochgeschätzt, eroberte er sich mit seinen von spätromantischem Geist geprägten, bis zum musikalischen Impressionismus vorstoßenden Kompositionen wie dem Klavierkonzert, der Musik zu Ibsens Peer Gynt und zahlreichen Liedern die Konzertsäle im Sturm. Seine Lyrischen Stücke begeisterten die klavierspielenden Musikliebhaber.Grieg hatte am Leipziger Konservatorium studiert und bezeichnete sich später einmal als "musikalisch ganz deutsch". Nach der Rückkehr in die Heimat lauschte er mit Hingabe den Liedern und Tänzen der norwegischen Bauern und entwickelte auf dieser Grundlage seinen charakteristischen Stil. Für ihn war das nicht nur eine musikalische Frage, sondern auch eine politische. Grieg, ein Meister der Poesie in Tönen, war zugleich bewusster Demokrat und Patriot. Seine Ideale waren Gerechtigkeit und Menschlichkeit.

Als Julius Hey um 1900 sein dreiteiliges Werk "Deutscher Gesangsunterricht" herausgab, konnte er kaum ahnen, dass dieses Lehrbuch einen beispiellosen Siegeszug antreten sollte. Hey hatte seine Lehrweise ursprünglich nur für seinen Schülerkreis und zudem als reine Gesangslehre entwickelt. Erst die Verantwortung gegenüber der oft fehlerhaften Aussprache bei Schauspielern und Sängern veranlasste ihn, seinem Hauptwerk einen "Sprachlichen Teil" anzufügen. Es bezeugt die Richtigkeit dieses Lehrweges, dass gerade dieser Teil unter dem Namen "Der kleine Hey" das Standardwerk für die Sprecherziehung geworden und dies in größter Auflage bis heute geblieben ist. Julius Heys Lehrwerk über die elementaren Grundlagen der "Kunst des Sprechens" ist das fundamentale Lehrbuch für die sprechtechnische Ausbildung der Schauspieler, Redner und Sänger wie aller weiteren mit dem gesprochenen Wort verbundenen Berufe und nicht zuletzt eine wertvolle Hilfe für den Schulunterricht und das private Studium.

Dieser Klassiker wurde frisch aktualisiert und um neue Stücke und ansprechende farbige Illustrationen erweitert.Als Klavierschule für Kinder verfolgt Piano Kids verschiedene Ziele. Ihr Hauptziel besteht natürlich darin, die Freude an der Musik zu vermitteln und moderne und attraktive Stücke aus verschiedenen Genres anzubieten: Volks- und Kinderlieder, Folklore, Klassik und Pop finden alle ihren Platz in dieser mehrbändigen Schule finden.Es werden auch wichtige Kernkompetenzen entwickelt: die Klavierschule vermittelt solides musikalisches Wissen und Können, macht Kindern auf spielerische Weise Musiktheorie verständlich und ermutigt sie zu leichten eigenen Improvisationen.Zu jedem Band der Klavierschule Piano Kids gibt es auch ein Aktionsbuch [1] (ED 8301-01), das die erwähnten Themen der Schule aufgreift und vertieft.Hans-Günter Heumann ist ein freischaffender Komponist und Autor, der über langjährige pädagogische Erfahrung mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen verfügt. Weitere Veröffentlichungen von ihm bei Schott Music sind u.a. Mini Maestro [2] (ED 23200), Galaxy Piano [3] (ED 23203) und Best of Beethoven [4] (ED 23201).Links:------[1] https://de.schott-music.com/shop/piano-kids-no38850.html[2] https://de.schott-music.com/shop/mini-maestro-no331645.html[3] https://de.schott-music.com/shop/galaxy-piano-no375649.html[4] https://de.schott-music.com/shop/best-of-beethoven-no417379.htmlSchwierigkeitsgrad: 1