Bücher veröffentlicht von Taschen GmbH

Autografen, die handschriftlichen Spuren, die ein Mensch hinterlassen hat, sind als unmittelbare Zeitzeugen aussagekräftige biografische Quellen. Grafologen und Psychologen extrahieren allein aus einer Unterschrift mitunter ganze Persönlichkeitsprofile, und auch der Laie schaut gerne mit Neugier und detektivischem Ehrgeiz auf das Schriftbild, bisweilen auch die Klaue (muss ein Genie sein!) prominenter Persönlichkeiten. Der brasilianische Schriftsteller, Verleger und Sammler Pedro Corrêa do Lago hält zwar nicht viel von der Grafologie, sammelt aber Autografen seit seiner Jugend mit einer Besessenheit, die ihm selbst nicht ganz geheuer ist: "Eigentlich müsste ich in einer Zwangsjacke stecken!" Im Laufe eines knappen halben Jahrhunderts hat er eine Sammlung zusammengetragen, die alle Dimensionen sprengt - sie umfasst rund 100.000 Dokumente: Briefe, Notizen, Tagebuchseiten, signierte Fotografien, Partituren, Manuskripte, Widmungsexemplare und andere handschriftliche Zeugnisse, von einem mittelalterlichen Pergament, das vier Päpste unterzeichneten, bis zu einer Buchwidmung inklusive Daumenabdruck von Stephen Hawking aus dem Jahre 2006. Die für diesen Band ausgewählten 140 Dokumente aus fast 900 Jahren stammen von Menschen aus Politik, Literatur, Kunst, Philosophie, Film, Musik und Wissenschaft, die ihren Platz im Who's Who der Geschichte behauptet haben und nicht im Meer des Vergessens untergegangen sind: Briefe von Lucrezia Borgia, Vincent van Gogh, Franz Kafka und Emily Dickinson, kommentierte Skizzen von Michelangelo, Jean Cocteau, Henri Matisse und Jackson Pollock, signierte Fotografien von Oscar Wilde, Rasputin, Emiliano Zapata, Sun Yat-sen, Josephine Baker und Allen Ginsberg, Handschriften von Giacomo Puccini, Jorge Luis Borges und Marcel Proust und viele Zeitzeugnisse mehr, darunter auch ein signierter Handabdruck von Antoine de Saint-Exupéry. Zauber der Schrift bietet spannende, manchmal anrührende und mitunter verblüffende Einblicke in das Tun und Treiben prominenter Persönlichkeiten der westlichen Kultur und öffnet über den persönlichen Schriftzug im Idealfall einen Zugang zu einer privaten, intimen Welt, die uns sonst verborgen bliebe.

Title: Virgil Abloh. Nike. ICONS, Author: Virgil Abloh, Publication Year: 2020-11-15, Publisher: Taschen GmbH, Language: eng

The first and only publication of its kind, Sneaker Freaker has been at the forefront of the global sneaker scene for nearly two decades. With over 650 redesigned pages, fresh photography, insane historical detail, and otaku-level minutiae, this monster anthology combines the magazine's finest and content created exclusively for TASCHEN into...

Since the 1980s, Dutch master Anton Corbijn's timeless and brooding aesthetic has cemented Depeche Mode's reputation as effortlessly cool. With over 500 images from Corbijn's personal archives, some never seen before, as well as Corbijn's handwritten captions, and an in-depth interview with the artist, this is the eagerly anticipated, wallet...

Formgiving. An Architectural Future History, the new book by BIG (Bjarke Ingels Group), and the latest installment in its TASCHEN trilogy, is a visionary attempt to look at the horizon of time, from the Big Bang into the most distant future. The volume addresses six evolutionary trajectories, and the development of artificial intelligence,...

Trace the hidden history of Tarot in the first volume from TASCHEN's Library of Esoterica, a series documenting the creative ways we strive to connect to the divine. Artfully arranged according to the sequencing of the Major and Minor Arcana, this visual compendium gathers more than 500 cards and works of original art from around the world in...

Wolfgang Tillmans has explored the medium of photo-imaging with greater range than any other artist of his generation. From early portraits of his friends to abstract images made in a darkroom without a camera or works made with a photocopier, he has pushed the photographic process to its outer limits in myriad ways. For this collection of...

Created in collaboration with the Andy Warhol Foundation, this book reveals hundreds of the artist's instant pictures, many seen here for the first time. From self-portraits to still lives, anonymous nudes to New York high society, from Cabbage Patch dolls to portraits of Mick Jagger and Debbie Harry, these impromptu images offer a unique...

A spellbinding journey through the global history of witchcraft, the third volume in The Library of Esoterica follows this magickal tradition from its ancient roots to its modern incarnations. Through more than 400 artworks, and revelatory essays and interviews with modern practitioners, Witchcraft chronicles a cathartic evolution, from the...

Feminist icon, symbol of Mexican culture, political activist, groundbreaking artist: discover the many facets of Frida Kahlo, who transformed the afflictions of her life into unremittingly powerful paintings. In this introduction, Kahlo's body of bold, arresting works are presented alongside her turbulent life to shed light on the audacious...

In Italy, art and life are entwined. This visual journey offers glimpses of rural landscapes, high culture, and divine food, all spied through the doorways and windows of the country's most stunning hotels. Gorgeous photographs of hideaways and homesteads from Venice to Sicily offer fabulous accommodation suggestions for your next dolce vita...

1000 Record Covers is a captivating book by the renowned author, Michael Ochs. Published in 2014 by Taschen GmbH, this book is a must-have for all music and art enthusiasts. The book takes you on a journey through the golden age of album covers, showcasing a thousand of the most beautiful and iconic record covers from the 60s to the 90s. Each cover tells a story about the music and the era it came from, making it not just a book, but a cultural artifact. Whether you're a music lover, a designer, or a fan of pop culture, 1000 Record Covers is a book that you'll find hard to put down. This masterpiece is a testament to Michael Ochs' ability to weave together art, music, and history into a compelling narrative. Don't miss out on this treasure published by Taschen GmbH.

For a decade, Serra Pelada evoked the long-promised El Dorado as the world's largest open-air gold mine, employing some 50,000 diggers in appalling conditions. Today, Brazil's gold rush is merely the stuff of legend, kept alive by a few happy memories, many pained regrets-and Sebastiao Salgado's photographs. This collection is a major...

Meet "the Raphael of flowers," Pierre-Joseph Redoute. Adapted from our best-selling XL edition, this book gathers some of the finest engravings from his masterful volumes Roses, Lilies, and Selection of the Most Beautiful Blooms and Branches with the Finest Fruits. The dazzling images transport us back to the magnificent greenhouses and gardens...

In this second volume, Jens Muller rounds off the most comprehensive exploration of graphic design to date. With around 3,500 seminal pieces and 78 landmark projects, year-by-year spreads, and profiles of industry leaders, discover how graphic design shaped contemporary society from the 1960s until today, from the hippie movement to new forms...

In questo volume, Jens Muller ripercorre 130 anni di storia del graphic design e della sua evoluzione dal tardo XIX secolo a oggi, passando per il boom economico del secondo dopoguerra. Alle schede a doppia pagina che illustrano i singoli anni si accompagnano articoli approfonditi su decine di progetti fondamentali e profili dei leader del settore.

Take home one of the most cult artists in history with this handy edition, presenting all known works of Hieronymus Bosch. Through full spreads and carefully curated details, the book surveys the artist's compositional scope as well as his most compelling, if disturbing, inventions, from horse-skulled harp players to devils on ice skates.

A year-by-year journey through the life and work of David Hockney that follows the artist from London in the Swinging Sixties, via Californian swimming pools, to the landscapes of his native Yorkshire. Artworks and biographical text together let the reader take part in Hockney's artistic research, inspiration, and creation.

A must-have for every 21st-century foodie, this book gathers the best infographics of all things eating, drinking, and cooking. Whether it's the secrets of sashimi or stress-free party planning, this is gastro-guidance at its most visually appealing and expert, solving kitchen conundrums in simple and memorable graphics, while exploring visual...

Brutalistische Architektur, lange Zeit gering schätzt und erst in jüngster Zeit von einer jungen, netzaffinen Generation von Architektur-Aficionados neu entdeckt, war ein weltweites Phänomen, hat aber seine wohl wunderlichsten Betonblüten im ehemaligen Ostblock getrieben. Während mehrerer Reisen durch Osteuropa spürte der französische Publizist Frédéric Chaubin in zumeist peripheren Regionen des ehemaligen Sowjetimperiums architektonische Kolosse auf, die wie Kulissen zu Science-Fiction-Filmen erscheinen. Jenseits der genormten, staatlichen Sowjetmoderne scheinen sie durch ihren Nonkonformismus, ihre stilistische Vielfalt und regionale Extravaganz das Auseinanderbrechen der UdSSR bereits vorwegzunehmen.Ihre Architekten nutzten die Freiräume, die durch das Bröckeln der monolithischen Staatsstruktur entstanden: Sie gingen weit über den Modernismus hinaus und fanden zu den Wurzeln des freien Erfindens zurück. Die Wagemutigsten schufen Projekte, von denen die Konstruktivisten nur träumen konnten (Druschba Sanatorium, Jalta), andere zeigten ihre Fantasie auf expressionistische Weise (Hochzeitspalast, Tiflis). Ein Sommercamp, inspiriert durch Modellskizzen einer Mondbasis, offenbart suprematistische Einflüsse (Prometheus-Jugendlager, Bogatyr). Auch die sprechende Architektur war in den letzten Jahren der UdSSR weit verbreitet: Chaubin fand in Kiew ein Krematorium, das mit Betonflammen verziert war, und ein Forschungsinstitut mit einer abgestürzten fliegenden Untertasse auf dem Dach. Das "Haus der Sowjets" in Kaliningrad wiederum scheint den Betrachter wie Big Brother zu beobachten.Der eklektische Stilmix spiegelt die ideologischen Träume jener Zeit wider - von der Weltraumbesessenheit bis zur Neuerfindung der eigenen Identität. Er zeigt auch die ungeheure Weite der UdSSR und wie lokale Entwicklungen manch exotische Wendung nahmen, bevor sie das Ende des Landes mit herbeiführten.

Enter a world of haunting power and dark psychedelia with this tribute to the biomechanic visions of HR Giger. The anniversary edition spans the artist's painting, sculpture, film design, iconic album covers, and unique artist's museum, with an essay by Andreas J. Hirsch, and an extensive biography based on contemporary quotes and Giger's own...

Spanning more than five decades, the work of Helmut Newton (1920-2004) defies categorization. His photographic oeuvre is not only unique, but virtually unparalleled in scope, reaching millions through magazines like Vogue and Elle. Helmut Newton. Legacy showcases highlights and rediscovered images from one of the most published bodies of work...

Enter the world's finest homes in this dependable global digest featuring talents like Shigeru Ban and Marcio Kogan alongside up-and-comers like Xu Fu-Min, Vo Trong Nghia, Desai Chia, and Shunri Nishizawa. Organized by architect and brimming with crisp photography and plans, the result is a sweeping survey of the contemporary house.

Meet Vincent van Gogh, the tortured genius of 19th-century art. This lush tome collects all his 871 paintings, alongside writings and essays, charting the life and work which continues to tower over art to this day. From Sunflowers, The Starry Night, to Self-Portrait with Bandaged Ear: celebrate an artist uniquely dexterous in the...

Der vierte Band der Bibliothek der Esoterik erforscht die Geschichte der Pflanzen in Mythen und magischen Praktiken. Essays, Interviews und mehr als 400 Abbildungen - von ägyptischen Reliefs über viktorianische Pflanzendarstellungen bis zu zeitgenössischen Werken - dokumentieren die symbiotische Beziehung zwischen Pflanzen und Menschen. Über die Reihe Die Bibliothek der Esoterik zeigt, wie in der Kunst über die Jahrhunderte hinweg mystische und obskure Inhalte ihren Ausdruck in zeitlosen, visionären Bilder fanden. Von Privatsammlungen, Bibliotheken und Museen aus aller Welt zur Verfügung gestellt, werden für jedes Thema ausgesuchte moderne und zeitgenössische Werke mit historischen Darstellungen konfrontiert. Kurze, aber sorgfältig recherchierte Texte vermitteln den Kontext und andere relevante Informationen. Das Ergebnis ist eine umfassende Erforschung der Bilderwelten, die Menschen schufen, um Träumen und Albträumen auf die Spur zu kommen und sich selbst in Beziehung zum Göttlichen zu setzen.

Notorious bad boy of Italian painting, Caravaggio is now considered one of the greatest influences in all art history. This neat catalogue raisonne reproduces all of Caravaggio's paintings as well as a number of dramatic details of his boundary-breaking realism. Five accompanying chapters trace Caravaggio's artistic daring and his equally...

Legendary tattoo artist and historian Henk Schiffmacher takes us on a personal journey through the history of tattooing from the 1730s to the 1970s in this oversized book of stunning tattoo artifacts and designs. Showcasing over two hundred years of worldwide tattoo history, the book brings together the best of Schiffmacher's renowned private...

Celebrate Her Majesty Queen Elizabeth II with this definitive photographic story of her public and private life. Brimming with tradition, history, glamour, and culture, this book features international tours, state functions, royal weddings, and jubilees, and showcases the glorious royal photography of such luminaries as David Bailey, Yousuf...